romance – Aigo ! Ajumma…

[Drama] The King : Eternal Monarch

Publié le 30 août 202030 août 2020 par Aigo Ajumma7 commentaires

The King : Eternal Monarch

– en collaboration avec Bouhoub

Titre : The King : Eternal monarch
Pays : Corée
Genre : Romance, Fantastique, Drame, Mystère
Année : 2020
Épisodes : 16 (1h10)
Casting principal:
Lee Min Ho : Yi Gon
Kim Go Eun : Jeong Tae Eul / Luna
Woo Do Hwan : Jo Young / Jo Eun Sub
Kim Kyung Nam : Kang Shin Jae
Lee Jung Jin : Yi Rim / Lee Seong Jae
Jung Eun Chae : Goo Seo Ryung / Goo Eun Ah
Kim Young Ok : Noh Ok Nam
Kang Hong Suk : Jang Michael / Jang Mi Reuk

Résumé :
Yi Gon est le Roi du Royaume de Corée. Il est très apprécié par ses sujets qui voient en lui un souverain bon et compétent. Mais derrière son apparence impeccable, il porte une terrible blessure : lorsqu’il avait 8 ans, son père a été assassiné sous ses yeux par son oncle lors d’un coup d’état. Ce dernier a depuis disparu. La paix est revenue dans le Royaume.
Un jour, lors d’une escapade en forêt, Yi Gon se retrouve propulser dans un monde parallèle…

C’est avec plaisir que je partage mon blog avec Bouhoub (son twitter) pour vous présenter notre avis sur le très médiatisé et très controversé The King : Eternal Monarch. C’est la première fois que nous écrivons ensemble mais nous sommes des partenaires régulières de visionnages. Je ne pensais pas écrire sur ce drama mais plusieurs personnes nous demandaient notre avis final donc nous nous sommes lancées. J’ai vraiment adoré cette collaboration car nous nous sommes beaucoup amusées pendant ce visionnage qui a entraîné de nombreux débats interprétatifs, de nombreuses théories plus ou moins délirantes, des cerveaux en ébullition… mais, malheureusement aussi, de nombreux envois de gifs pour faire passer le temps…
En espérant que vous prendrez autant plaisir à lire notre avis que nous en avons pris à l’écrire. ^^

(je sais que The King a entrainé beaucoup de débats “animés” (pour rester polie) sur Twitter, donc je préfère prévenir qu’il s’agit là de notre opinion et qu’elle n’est en rien une vérité, chacun ayant son propre ressenti. Peut-être que ce qui ne nous a pas touché, ou nous a gêné, vous a plu et c’est tant mieux pour vous. Donc n’hésitez pas à venir défendre – aimablement – votre opinion si elle diffère de la nôtre. Nous serons ravie d’avoir l’avis d’autres personnes) 🙂

On tient à remercier Nono (son twitter) de nous avoir autorisé à utiliser les supers Gifs qu’elle avait créés. 😘

Notre avis :

Bouhoub: Il faut que je sois honnête avec vous, mon histoire d’amour avec The King: Eternal Monarch a très mal commencé. Au bout de l’épisode 4, je sentais que ça n’allait pas marcher avec lui, donc j’ai préféré rompre. Puis, il est arrivé sur Netflix FR et j’ai commencé à voir de plus en plus de – mauvaises – critiques, et tu m’as proposé de le relancer avec toi, Aigo.

Aigo : En effet, j’ai senti une hésitation de ton côté (une faille ?) et j’ai bondi sur l’occasion car je ne me sentais pas de voir ce drama seule. XD C’est aussi parce qu’on a partagé plusieurs visionnages communs et que je me régale à chaque fois. Au départ, je ne voulais pas voir The King. Je le sentais très mal : le thème bancal s’il n’est pas bien exploité, le côté “grand spectacle” et “beaucoup de moyens financiers”… Les trailers et les affiches ne m’enthousiasmaient pas. Ce n’est plus trop le genre de dramas qui m’attirent en ce moment. J’ai envie de choses plus simples, avec des personnages plus proches de nous. Les seuls points qui me faisaient énormément hésiter étaient la présence de Woo Do Hwan qui est, avouons-le, très plaisant à regarder, en plus d’être un bon acteur (cf. Save me) et Kim Kyung Nam que j’avais adoré dans Come and Hug me et que je me régale à retrouver dans un tout autre rôle dans Prison Playbook en ce moment (on va l’appeler Nam, le petit nom qu’on lui donne, pour plus de facilité). Mais j’attendais les premiers avis pour me décider à le mettre dans ma liste « à voir » ou celle « à zapper ». Finalement, comme je suis une très très grande curieuse, The King a fini par attirer mon attention… Parce que les critiques étaient très mauvaises autour de moi – mauvais acting, scénario incompréhensible, romance précipitée et sans alchimie… – j’ai commencé à me demander s’il était si mauvais que ça. Qu’est ce qui dérangeait tant les gens ? Ma curiosité a été la plus forte et j’ai suggéré à Bouhoub, qui était curieuse tout autant que moi, qu’on le regarde ensemble.

Bouhoub: Faisant partie de la très sélect #TeamMaso (Aigo : dont je suis aussi un membre très actif ^^), j’ai accepté. Et je ne le regrette pas. Avant de commencer, je pense qu’il faut qu’on soit honnête dès le début : le drama est mauvais. Mais, et je pense que tu vas être d’accord avec moi Aigo, nous ne serons pas aussi dures que certaines critiques lues, comme par exemple sur le personnage principal féminin.

Aigo : En effet, tout ce que je craignais était dans le drama (et même pire). Je n’ai pas aimé The King. Mais en même temps certains éléments que beaucoup de personnes critiquaient ne nous ont pas dérangées aussi fortement, voire pas du tout. Peut-être que, comme on avait été prévenues, on n’a pas été déçues.

Bouhoub: Absolument, comme on dit une femme avertie en vaut deux, donc deux femmes averties en vaut quatre ? Sur le papier, l’histoire partait bien, nous avions de la fantasy, de la romance, Nam, une scénariste appréciée (Goblin, Mr Sunshine, etc), deux réalisateurs reconnus (Love in the Moonlight pour l’un et Search:WWW pour l’autre), Nam, de bons acteurs (Kim Go Eun, Woo Do Hwan, etc.), du budget et Nam bien sûr. Bref, de quoi faire.

Aigo : Oui, sur le papier, on avait de belles promesses mais c’est justement ce qui me faisait peur. Trop d’ambitions ! Allaient-ils réussir à tenir toutes ses promesses ?

Bouhoub: C’est ça, à vouloir trop faire, est-ce qu’ils n’allaient pas plutôt se brûler les ailes ? (Spoiler alert : ils les ont cramées, re-brûlées et fait un bbq avec les restes). Le gros point positif de ce drama, c’est qu’il m’a fait découvrir le magnifique, que dis-je, le splendide Kim Kyung Nam.

Aigo : Je suis vraiment heureuse que tu aies pu découvrir mon petit Nam ! Dans mon souvenir, je crois n’avoir rien dit, pour ne pas t’influencer (Bouhoub: non, je confirme, tu n’avais rien dit). Je t’avais juste dit que j’aimais beaucoup Kim Kyung Nam et Woo Do Hwan comme acteurs. Mais ensuite, je t’ai laissée te faire ta propre opinion. Et quel plaisir de voir que mon amour pour Nam était partagé ! Il faut dire, mais nous le verrons plus tard, que c’était l’un des personnages les plus intéressants de The King. Dès les premiers épisodes, tu étais à fond et nous avons pu nous extasier à chacune de ses apparitions.

Une réalisation se voulant Spectaculaire mais…

Aigo : The King a bénéficié d’un très gros budget. Par certains côtés, ça se ressent (quelques scènes spectaculaires, le casting,…) mais pour la majeure partie du drama, ça ne voit pas du tout (certains effets spéciaux mal réalisés comme les bruitages, l’esthétique de l’Entre-deux-mondes etc. et les placements de produits). Comme si, finalement, le budget n’avait pas été bien réparti. Et cela nous a particulièrement gênées.

Bouhoub: Là, où je pense que nous allons peut-être différer du reste des critiques, c’est que nos reproches vont beaucoup aller aux réalisateurs. Même si le scénario n’est pas sans faille – loin de là, mais nous en parlerons plus dans la partie scénario.
Par où pouvons nous commencer… Les bruitages, je pourrais vous parler pendant des heures de ces foutus bruitages. Soyons honnêtes, ils sont mal faits. Soyons encore plus honnêtes – plus j’écris ce mot, plus je gagne en karma -, ils sont horribles.

Aigo : Oh mais oui, ces bruitages !!! dans les scènes de combats, quand les personnages marchent dans les rues désertes… Un mec seul dans la rue, ça résonne comme si une armée débarquait (j’exagère un peu mais… pas tant que ça ^^). [Ex. la 1ère scène du drama ou celle de l’épisode 11 à 29’15 (attention spoiler pour celle-ci)]

Il y a un réel problème de rythme aussi, en grande partie dû aux scènes romantiques beaucoup trop longues. Elles sont étirées, avec force de ralentis, de prises de vues sous différents angles, avec une musique langoureuse. Quel ennui ! Elles sont beaucoup trop longues ET beaucoup trop nombreuses. Il y a des scènes intéressantes d’enquêtes, des scènes mystérieuses de mise en place de l’intrigue, des scènes un peu plus prenantes d’actions mais elles sont entrecoupées à chaque fois par de scènes entre le Roi (Lee Min Ho) et Tae Eul (Kim Go Eun) qui viennent alourdir l’ensemble. Et ne parlons pas des placements de produits ! Il est habituel dans ce genre de grosses productions d’avoir de nombreux placements, mais ce drama détient vraiment la palme ! Des scènes entières sont prévues exprès et dans les derniers épisodes, alors que le suspens est à son comble (euh, je m’emballe un peu trop, à quel moment le suspens était si intense ?), le roi arrive encore à vanter le bon goût du poulet frit ou les bienfaits du masque lumineux !?!

Le masque plus présent que certains personnages…

Bouhoub: Comme tu dis, Aigo, ils ont vraiment abusé avec les placements de produits. Il nous ont un peu pris pour des bonbons. Ils ont essayé de faire passer ça pour de l’humour, mais franchement, c’était beaucoup trop et ça ne passait vraiment pas. Je ne vais rien ajouter à tes remarques sur la romance, mais c’était long, mais long et mauvais, mais tellement mauvais.
Je ne suis pas épileptique, mais certaines scènes devraient peut-être avoir un warning entre les couleurs, la caméra qui bouge dans tous les sens <spoiler> comme les scènes de bataille <spoiler>. Je ne sais pas ce que tu en penses Aigo ?

Aigo : Ça ne m’a pas particulièrement dérangé pour le coup. Je me souviens que certaines scènes étaient confuses et d’autres trop “étudiées” au niveau du cadrage. Ça donnait une impression de “trop lisse” comme certains plans de Lee Min Ho où son teint était retravaillé, lissé. J’aime pourtant les “beaux plans” dans certains dramas et je trouve que les dramas coréens sont particulièrement riches à ce niveau. Mais là, je n’ai pas été éblouie par ces plans qui se voulaient “magnifiques”. Ils me faisaient encore plus sortir de l’histoire (et j’avais déjà assez de mal à y rentrer). Au final, je n’ai pas trouvé ce drama particulièrement beau visuellement, dans son ensemble, même s’il y avait quand même parfois quelques beaux cadrages (notamment dans la forêt de bambous). Tu as ressenti la même chose Bouhoub ?

Bouhoub: Complètement, c’était trop lisse et les couleurs trop fausses comme s’ils voulaient représenter un monde “parfait”. Et surtout c’était mal fait. Pour être honnête, le drama va très mal vieillir, vu qu’il a déjà mal vieilli à sa sortie. Et puis, ces fins d’épisode. Je compte plus le nombre de fois où nous avons été exaspérées, au lieu d’être attendries ou sur le qui-vive… Et l’entre-deux-mondes. Est-ce qu’il faut qu’on parle de l’entre-deux-mondes ? J’ai pas la force, je te laisse faire, Aigo.

Aigo : Merci, je vais pouvoir me défouler !! Vous voyez les puzzles des années 80 avec un cheval qui court sur la plage, crinière au vent, sur fond de coucher de soleil aux couleurs sous acides ? et bien, c’est l’Entre-deux-mondes ! C’est kitsch, ringard, avec des effets spéciaux visibles et monstrueux. Je vous mets quelques captures d’écran pour vous laisser admirer le travail…

Bouhoub: <spoiler> Et la bataille naval ? Est-ce qu’on parle de la bataille navale ? (Aigo : la scène inutile !) </spoiler> Peut-être qu’il vaut mieux laisser les futurs maso – hum – spectateurs découvrir certaines horreurs par eux-mêmes… Oui, gardons leur un peu de “bonnes” surprises à découvrir !

Par contre, tout n’est pas à jeter… J’ai bien aimé <spoiler> comment ils ont filmé la première partie de la grosse bataille où on voit Jung Tae Eul désorientée, ne pas trop savoir où elle va. Par contre, dès que LMH est apparu (Aigo : avec la cavalerie), c’est partie en cacahuète. </spoiler> et comme tu as dit plus haut, les plans sur la forêt de bambou étaient vraiment beaux.

Aigo : J’ai aimé plusieurs scènes. Bon là comme ça, rien ne me vient, mais pendant le visionnage, je me disais “tiens, cette scène est intéressante/sympa/prenante…”, ce qui en soit n’est pas vraiment bon signe car dans un très bon drama, on remarque plutôt les rares scènes qui ne fonctionnent pas, pas celles qui sont biens 😅
Après réflexions, j’ai aimé les flash-back autour de la rencontre entre Tae Eul (Kim Go Eun) et Shin Jae (Nam) , plusieurs scènes avec Luna, les scènes d’enquêtes… qui sont assez intimistes et tout sauf spectaculaires. C’étaient essentiellement les scènes avec Nam et Luna . Même si, hélas, elles étaient minoritaires et de plus en plus inexistantes au fur et à mesure qu’on avançait dans le drama. Dommage, parce que ces personnages avaient un beau potentiel dramatique (comme on en parlera plus loin).

Un Scénario ambitieux mais…

Aigo : La scénariste Kim Eun Sook est une habituée des gros succès publics aux taux d’audience souvent records (Goblin, Mr sunshine, Descendants of the sun, the Heirs…). Tout le monde n’adhère pas forcément à son style et aux histoires qu’elle écrit mais on peut dire qu’elle arrive à créer des dramas dans des univers différents et plutôt complexes. Qu’on aime ou pas, ses histoires sont d’une certaine qualité. Malheureusement, et c’est ce que lui reprochent souvent ses détracteurs, elle sait parfaitement utiliser des formules qui fonctionnent auprès du grand public. Et cela d’autant plus que ses dramas bénéficient d’un très gros budget et d’un casting en or. Ce fut le cas pour The King. A part qu’ici l’emploi de formules toutes prêtes est poussé à son maximum au dépend de la “fraîcheur” de l’histoire et de l’effet de surprise. J’ai parfois eu l’impression de retrouver des scènes “copiées/collées” de Goblin, son plus gros succès.

Kim Eun Sook, pour the King, avait de très grandes ambitions et n’a pas choisi un thème facile. Choisir de parler du voyage dans l’espace ou dans le temps est quelque chose de risquée et beaucoup s’y sont cassés les dents. Et pour moi, elle a complètement foiré cette dimension. Mais peut-être, comme nous allons le voir, ses ambitions étaient trop grandes pour elle ?

Bouhoub: Je lis beaucoup de fantastique, mais pas forcément de ce genre là. Je ne connais donc pas les règles qu’il faut suivre. Pour être honnête, ça ne me dérange pas si un auteur ou une autrice ne suit pas les règles du genre. Je pars du principe qu’il/elle peut faire ce qu’il/elle veut de son œuvre, si ça reste cohérent. Ça reste son bébé après tout. Cependant, dans ce drama, la scénariste a pris beaucoup de trop de facilités scénaristiques pour que ce soit excusable et au final cohérent. En deux mots : le méchant. En plus de deux mots : son histoire dans les 3 derniers épisodes n’est pas cohérente. Quand tu commences à expliquer ce que tu as compris avec “Si on part du principe que..”, tu sais que ta théorie (et là, celle de la scénariste) est complètement bancale. <BIG BIG Spoiler>
– Donc nous avons LMH et le méchant qui repartent dans le passé ensemble car la flûte doit être entière pour pouvoir se déplacer dans le temps. Le méchant se fait tuer par lui-même dans le passé, et LMH se retrouve bloqué dans le passé après s’être sauvé… SAUF QUE nous retrouvons le méchant – dans le présent – après qu’ils soient partis dans le passé. How ? Why ?
Alors la scénariste (via le méchant) va nous expliquer que le méchant ayant partagé son sang avec la flûte est devenu éternel (passage dans les bois avant que Dodo et LMH dans l’épisode 15)…
Soit, mais il revient comment dans le présent ? Vu qu’il est mort dans le passé et qu’on voit bien que la flûte a disparu. Sachant qu’il n’y a pas plusieurs axes temporels vu qu’on voit les personnages secondaires “accueillir” de nouveaux souvenirs…
– Sachant qu’on part du principe que le méchant et LMH ont fusionné avec leurs doubles dans le passé (vu qu’on n’a pas plusieurs axes).
Donc, si on part du principe que le méchant est immortel et a donc vaincu la mort et est revenu parmi eux – comment ? on sait pas trop – ça peut “s’expliquer” – sinon, on est grave dans une boucle infinie.
– Et pour LMH, il est bloqué dans le passé, il reste dans l’entre-deux- mondes pour faire passer le temps plus rapidement. Mais avec quelle flûte vu que la sienne a disparu ? On peut penser qu’il va voler celle du roi (donc lui enfant). Mais lui enfant en a besoin pour aller dans l’autre monde.
Après, il retourne dans le passé avec Dodo, et là j’avoue que j’ai abandonné et je n’ai plus essayé de chercher à comprendre. <Fin du BIG BIG spoiler> Bon, c’est ce qu’on a compris, après, je n’ai pas re-regardé les épisodes et donc j’ai peut-être zappé des choses ou mon cerveau a fait des raccourcis car il n’en pouvait plus. Et honnêtement, j’ai donné beaucoup trop de temps et de cerveau à ce drama pour vraiment avoir envie d’essayer de plus le comprendre. Désolée, The King, but enough is enough!

Aigo : Ce n’est pas moi qui vais te le reprocher. 😅
Pour le coup, j’ai lu et vu plusieurs histoires qui parlent de ce thème mais je ne suis pas une experte et je peux me laisser berner par des histoires, du moment qu’elles paraissent cohérentes et bien pensées. Ce ne fut pas le cas pour The King qui est très visiblement mal conçu de ce point de vue.

Bouhoub: Pour la petite anecdote, Aigo et moi – comme beaucoup de Dramavores – avons élaboré je ne sais combien de scénarios possibles, et ça nous a bien fait rire… Disons que certains sont bien perchés ! Et c’est un des points positifs de ce drama, le cerveau tourne à 300 km/h pendant une grosse partie du visionnage pour au final être – ultra – déçu, mais le chemin est sympa (même si j’ai abandonné toute réflexion au dernier épisode). Honnêtement, la scénariste aurait pu créer un chef d’œuvre si elle avait terminé le drama avec LMH se réveillant après un bad trip et allant raconter son trip à ses potes – Dodo, Nam et Kim Go Eun – qui dorment dans le salon (“redécoré” à la Very bad trip. Je trouve que les scénaristes manquent parfois d’imagination. On devrait proposer nos services 😉). J’aurais pas dit mieux.

Je pense que tu vas être d’accord avec moi, Aigo, pour diviser le drama en trois parties. La première partie sera de l’épisode 1 au 7 où clairement ce fut extrêmement dur de s’accrocher (d’où mon premier faux départ). Du 8 au 14, le drama avait – presque – toute notre attention (enfin surtout Nam et si on retire les parties romance). Et enfin, après l’épisode 15 où, au final, on s’aperçoit que le drama est beaucoup – beaucoup – plus simple qu’espéré. Comme tu as très bien dit lors du VC: “tu as l’impression de t’être fait avoir”. Et tu as totalement raison.

Aigo : Alors je pense que ces 3 parties sont totalement subjectives (totalement d’accord) et ne s’appliquent qu’à nous car la plupart des gens qui en parlaient lors de la diffusion ont préféré les premiers épisodes et ont décroché entre le 7ème et le 12ème épisode. Mais il faut dire que, pour le coup, toutes les 2, on s’est trouvé sur la même longueur d’ondes. Suite aux rumeurs de “drama incompréhensible” qu’était The King nous nous sommes mises en mode “enquêtrices/scientifiques”, ayant sorti le carnet de notes pour l’une et le tableau blanc pour l’autre, faisant bouillonner nos cerveaux de théories, d’extrapolations, d’inventions créatives. L’une rebondissant sur ce que disait l’autre, nous sommes vraiment allées loin dans nos hypothèses – qui partaient souvent dans des élucubrations folles, dans les moments de craquages ou d’ennui (qui étaient nombreux). Franchement, nous nous sommes vraiment marrées et pour le coup, les épisodes de 7 à 14 ont été les plus intéressants pour nous. (Mais Nam et Luna ont été une des autres raisons de cet intérêt)
A partir du 15, notre enthousiasme est retombé. Et on a mis toutes nos théories et nos explications à la poubelle. Non, pas parce qu’elles étaient mauvaises, mais parce que le scénario était d’une simplicité déconcertante. Et je rassure toutes les personnes qui ont eu l’impression de ne pas comprendre : il n’y avait RIEN à comprendre. C’était du chiqué. Envolées la théories du trou de ver, au rebut les travaux d’Einstein sur l’Espace-temps, à la poubelle la perspective de mondes qui vivent temporellement en parallèle… pour obtenir quelque chose de linéaire et peu cohérent. Et oui, je me suis sentie flouée, j’ai eu l’impression d’avoir été trompée. Grosse déception ! On nous a fait des promesses (la théorie du trou du ver est évoqué dans le drama) mais elles n’ont pas été tenues. En plus, il y a de grandes facilités scénaristiques et des incohérences (voir le Big spoiler de Bouhoub plus haut)

Bouhoub: Petit bémol pour le dernier épisode. Si on retire le dernier tiers, je trouve que la scénariste a bien clôturé le drama (hormis pour Nam). Dis moi si je me trompe, Aigo, mais nous nous sommes presque replongées dans l’histoire dans la grosse première moitié de l’épisode final ?

Aigo : Oui, une fois qu’on a débranché notre cerveau (qui ne servait à rien), que nous avons calmé notre colère (ça tombe bien, on a vu le dernier épisode 10 jours après le 15), nous avons pu profiter de ce dernier épisode qui, dans la première moitié, clôturait bien l’histoire et nous a offert quelques passages touchants <spoiler> Nam enfant et sa mère sauvés sur le pont, Luna recueillie par la mère de la 1ère Ministre <spoiler>

Bouhoub: Voilà exactement, notre déception avalée même si attendue… Mais je suis une éternelle optimiste ou plutôt j’ai un énorme esprit de contradiction donc je voulais aimer le drama que personne n’aime.

Bouhoub: Un des plus gros défauts du scénario – voir du drama entier – c’est la romance (oh oui !). Elle n’a rien à faire ici. La plupart du temps, un drama a un genre principal, et des sous-genres. Il est très difficile de réussir un scénario avec deux – voir plus – genres principaux. Et quand c’est réussi, on est souvent face à un chef d’œuvre. Bon, ce n’est pas la cas ici. Pourtant, c’est ce qu’a essayé de faire la scénariste mais, pour moi, ce n’est clairement pas une réussite…

Aigo : Cette romance… 😩. Il faut savoir que je suis une grande romantique et que même dans les dramas où il n’y a pas de romance, j’essaie de voir des indices d’un début de quelque chose entre les personnages que j’aime bien. Mais là !!… Comme Bouhoub, je trouve qu’elle n’était pas forcément nécessaire. Ou alors, elle aurait dû occuper juste un quart de l’histoire (Un quart ?! C’est déjà trop 😂 – j’ai été traumatisée par LMH), pas la moitié !! et laisser la place à la partie fantastique, à l’enquête, aux relations entre les personnages, et à la fin, aux personnages secondaires. Ces derniers, comme on le verra, méritaient plus de visibilité et plus de développement (et non, je ne parle pas que de Nam ! 😉 ) La Romance au final était TROP ! trop longue, trop présente, trop mièvre, avec trop de ralentis, trop de larmes… la seule chose qui n’était pas en trop c’était l’alchimie… Et ne parlons pas du 1er baiser qui pourrait figurer dans le palmarès des baisers pourris de Dramaland… Pas de quoi faire rêver la romantique que je suis !

Bouhoub: Ce baiser, mais ce baiser 😂… Après, est-ce qu’on peut mettre l’échec de la romance que sur le scénario ? Je ne suis pas sûre. Il est difficile de créer une alchimie quand ton partenaire n’arrive pas à rentrer dans son personnage… (quand il est aussi expressif qu’un robot dans les moments intenses)

L’autre gros défaut, c’est que le scénario part dans toutes les directions. Et clairement, il n’est pas possible d’approfondir autant de fils scénaristiques. Certains ont été lancés sans avoir été expliqués comme <spoiler> par exemple, pourquoi Jung Tae Eul voit Luna dans sa voiture ou pourquoi Jo Young ressent des choses que vit Jo Eun Sub et inversement </spoiler>. (ou poursuivis comme les références à Alice aux pays des merveilles qui t’intéressaient beaucoup au début du drama)

Bouhoub : Puis la fin de Nam. Non, mais là, c’est genre pas possible. Aigo et moi sommes prêtes à aller en Corée voir la scénariste pour l’engueuler, et aller consoler le petit Nam (enfin surtout la seconde partie).

Aigo : C’est un scandale !!!… On en rigole mais le traitement du personnage de Nam dans la fin du drama montre le “mépris” de la production pour les personnages secondaires. Il n’est pas le seul à bénéficier d’un temps ultra réduit mais c’est le plus mis de côté. Les personnages secondaires, qui font souvent la force des dramas de la scénariste Kim Eun Sook dans ses autres créations, s’effacent ici petit à petit pour devenir de simples figurants dans les derniers épisodes. Pour nous bassiner pendant 30 minutes sur l’amour des héros ! ma frustration remonte rien qu’en y repensant… Et je pense que je ne suis pas la seule, hein Bouhoub ?

Bouhoub : Mais c’est totalement ça… J’aime pas trop les dramas où les personnages secondaires n’existent au final que pour le ou les personnages principaux. Et là, c’est clairement ça, nous avons 30 minutes de romance à la fin qui ne servent à rien, et toute une partie des personnages secondaires qui auraient pu avoir une histoire plus approfondie. J’ai l’impression d’avoir fait le même reproche à un autre drama il n’y a pas si longtemps – mais je me disperse :).

Des Personnages soit disant complexes mais…

Bouhoub: Aigo, on doit vraiment commencer par le héros ? On peut pas le zapper et passer directement à Luna et Nam ?
Aigo : Mais quelle bonne idée ! nos chouchous !! mais en même temps, j’en ai des choses à dire sur le héros…

Bouhoub : Donc il faut que je décrive son rôle 😂. Comment dire, il est le roi du Royaume de Corée. Pour info, en anglais, c’est Kingdom of Corea – avec un C au lieu du K de Korea ce qui rend la distinction entre les deux mondes beaucoup plus simple. C’est donc le roi, passionné de mathématique et traumatisé par ce qui est arrivé à son père quand il était jeune. Il a été sauvé par quelqu’un qui lui a laissé un indice, et il a passé une partie de sa vie à chercher cette personne <spoiler> c’est lui, le mec s’est auto sauvé, si ça c’est pas du bullshit niveau 100000 </spoiler>. Il est froid et mystérieux mais sensible et, bien sur, il attend l’amour de sa vie. Bref comme 90% des héros des kdramas. Bon, je n’aime pas ce personnage alors il mérite pas une bonne introduction, na.

Aigo : Le roi de base n’est pas pour moi un personnage intéressant. Il est trop parfait : beau, très intelligent (il est présenté comme un génie), sportif (champion d’aviron, doué en équitation), riche, gentil même si c’est caché par le côté froid de son statut de Roi mais capable de prendre des décisions dures comme l’impose ce statut… fade ? tout à fait ! même si je peux comprendre que certains l’aient apprécié. Il n’a aucune complexité et c’est ce que je préfère dans les personnages. J’aime les personnages qui se laissent découvrir par petites couches (j’en vois certaines venir, je ne parle pas de déshabillage !), qui doutent, qui tombent, qui évoluent… là, rien de tout ça. Le personnage de Lee Min Ho est créé pour n’avoir aucune marge d’évolution. Bref, un personnage très ennuyeux pour moi.

Bouhoub : Je te trouve très gentille, j’aurais employé un autre terme qu’ennuyeux perso 😂. Je suis désolée, je vais probablement en fâcher quelques un•e•s mais je trouve que Lee Min Ho est – très – mauvais dans ce drama. Je l’avais beaucoup aimé dans Personal Taste, mais là ça ne passe pas. Je pense me regarder City Hunter dans pas longtemps pour avoir une meilleure image de lui.

Aigo : Je ne peux qu’approuver. Lee Min Ho ne m’avait jamais marqué en tant qu’acteur mais il ne m’avait jamais dérangé, non plus, dans les dramas que j’ai vus avec lui (Boys over flower et The Heirs). Dans mon souvenir, dans ces dramas, il pleurait, il rigolait.. Il était parfois décoiffé !! Je rigole mais pas tant que ça en vrai, ça a son importance ici. Dans The King, à aucun moment, son visage n’exprime une émotion. Je comprends qu’il doit être un roi avec une certaine prestance et une certaine retenue, mais là, on comprend vite que ce n’est pas dû au fait qu’il joue ce genre de personnage, mais plutôt au fait qu’IL NE JOUE PAS ! Son visage est figé, son jeu robotique et sa voix monocorde. Tu veux en parler de sa voix, Bouhoub ?

Bouhoub : Non, sans déconner, j’avais des frissons sur les derniers épisodes à cause de sa voix. C’était affreux. Mon corps a eu une réaction physique contre LMH !

Aigo : Moi aussi ! En plus, à la fin, même dans les scènes dans lesquelles il n’était pas, il y avait sa voix en off. Elle me crispait à chaque fois.
J’ai eu l’impression que tout le travail de réalisation, quand il était dans une scène, était de le magnifier. Par le travail de la lumière, par un travail post-production (son visage est très souvent lissé – cf. les captures d’écran) et à aucun moment, même après un combat, une scène d’action, il n’est “abimé”, “décoiffé”. Toujours, lisse, propre sur lui. Mais du coup, quel fadeur ! Bref, un personnage lisse, interprété d’une manière lisse et rendu lisse par la production ! Sans moi…

Bouhoub : C’est exactement ça. J’avais lu quelque part que le drama avait été écrit pour lui. Et quand je vois la réalisation et l’attention apportée à le magnifier comme tu dis si bien donne raison à cette critique. Après, le pauvre, il était face à Nam. De base, il partait perdant. (Oui, pour moi Nam est l’opposé, son visage est d’une expressivité incroyable et tant de d’émotions passent sur son visage)
Vers la fin, on avait de la peine pour Kim Go Eun. On sentait qu’elle donnait son maximum pour créer un tant soit peu d’alchimie et d’étincelles dans cette romance, mais que c’était une cause perdue. `

Jung Tae Eul / Kim Go Eun

Aigo : Jung Tael Eul est une jeune femme décidée et forte. Elle vit avec son père, professeur de Taekwondo qui lui a appris très tôt à se défendre (elle est ceinture noire). Quand nous la rencontrons, elle travaille dans la police au sein d’une équipe soudée et ne se laisse pas impressionnée par les malfrats.

Bouhoub: Je vais commencer par dire que j’adore cette actrice. Si vous n’avez pas vu Coin Locker Girl, je vous le conseille. Mais je me disperse, revenons au drama. Soyons honnête – encore +100 de karma – ce n’est pas son meilleur rôle, même si je trouve qu’elle est assez réaliste.

Aigo : J’aime aussi beaucoup cette actrice que j’avais vraiment appréciée dans le film Monster. En effet, ici, elle n’a pas son meilleur rôle. En même temps, comme tu l’as dit, c’est dur de créer de l’alchimie quand ton partenaire ne montre aucune émotion. J’ai d’ailleurs trouvé son personnage plus intéressant quand elle faisait son travail d’enquêtrice, dans ses rapports avec ses collègues ou avec son père. Ou quand elle jouait seule.
Je sais que beaucoup de personnes lui ont reproché de trop en faire dans ce drama. D’être toujours en train de pleurer alors qu’elle nous est présentée comme un femme forte. Mais je ne l’ai pas vue comme ça. Elle est amoureuse et elle passe son temps dans l’attente de son retour, avec une épée de Damoclès au dessus de sa tête : à tout moment l’homme qu’elle aime peut ne plus jamais revenir. Sans préavis, sans possibilité de retour ou de nouvelles. Je peux comprendre qu’à chaque retrouvaille, ses nerfs craquent… Et elle vit quand même des événements très éprouvants <spoiler> quand elle est enlevée et qu’elle s’évade </spoiler> Forte ou pas forte, elle reste un être humain. Et pour moi, pleurer n’est pas un signe de faiblesse.

Bouhoub: Comme tu dis, à sa place, j’aurais craqué plus d’une fois. Même si elle pleure et elle attend, elle est réactive quand il le faut comme par exemple <spoiler> quand elle apprend que Yi Gon a été empoisonné </spoiler>. Je pense que nous avons trop l’habitude des supers héroïnes qui sont fortes et badass et qui ne montrent pas ou peu leurs faiblesses. Elle apporte un peu d’humanité dans son rôle <spoiler> comme on peut le voir dans la bataille décrite plus haut </spoiler>, que j’aurais probablement pas vu sans toi, Aigo. (Je pense que si, parce que tu as tout de suite compris ce que je t’expliquais et tu as rebondi en me donnant des exemples)

Luna / Kim Go Eun

Aigo : On ne va pas trop vous parler de Luna pour ne pas spoiler. Je peux juste dire que j’ai préféré Kim Go Eun dans ce rôle-là. Luna est très touchante.

Bouhoub: Je suis comme toi Aigo, j’ai préféré Kim Go Eun dans ce rôle-là. Mais je suis vraiment déçue qu’on n’est pas plus approfondi son rôle. La scénariste nous a lancé sur quelques choses qui aurait pu vraiment être intéressant, pour au final, rester à la surface. C’est une de mes plus grosses déceptions.

Aigo : Je suis tellement d’accord avec toi, ce personnage avait un beau potentiel scénaristique. Dommage de l’avoir gâché ainsi.

Bouhoub: Par contre, j’aime beaucoup comment ils ont clôturé son rôle avec Nam et Goo Seo Ryung, et j’aurais vraiment voulu en voir plus. <spoiler > Est-ce qu’on peut imaginer une histoire entre elle et Nam ? Probablement dans la fanfiction que nous aurions pu écrire, Aigo. (Aigo : voilà une de nos théories “folles” qu’on aurait tellement aimée vraie : un peu d’amour pour ses 2 personnages qui ont tellement souffert de la solitude) </spoiler>

Là, où nous nous sommes bien plantées, Aigo, c’est qu’on a fait tous nos scénarios avec Luna et Nam en personnages principaux… C’est clairement pas le cas, donc forcément, c’était prévisible que nous soyons déçues. Mais, en toute objectivité, nos scénarios étaient 1000 fois mieux… Bon, ce n’était pas très compliqué non plus 😅.

Aigo : Dans ma tête et dans mon cœur, ils seront toujours les personnages principaux de The King ! Après tout, ce sont essentiellement eux qui ont sauvé le drama d’une fadeur énorme. ❤️

Kang Shin Jae / Kim Kyung Nam

Aigo : Kang Shin Jae est le collègue policier de Tae Eul. Ils forment un duo efficace et ils partagent une belle amitié depuis plusieurs années. C’est vraiment un personnage très touchant. Et il a été pour moi la touche chaleureuse de ce drama. Il est magnifiquement interprété par Kim Kyung Nam (non, je ne manque pas d’objectivité !)

Bouhoub: Il est beau et doué. Je l’ai découvert avec ce rôle, et je l’ai beaucoup aimé. Ne sachant pas trop si vous l’aviez remarqué depuis le début de la critique, je préfère le redire. Je crois, Aigo, que tu étais déjà conquise avant de commencer le drama ?

Aigo : oui, je l’avais découvert dans le drama Come and Hug me et j’ai été fascinée par son interprétation au point de ne voir quasiment que lui dans le drama. Il a une capacité à faire passer des émotions fortes rien que par son regard. Il a aussi éclipsé tout le monde dans The King. Je suis fan depuis de cet acteur et… je le veux en first lead !! (s’il vous plaît, Dieu des dramas, donnez lui ce rôle qu’il mérite tant !)

Bouhoub: Dieu des dramas, je plussoie la demande d’Aigo. Un petit first lead et pourquoi pas avec Kim Go Eun 😇 ? C’est le seul personnage où je n’ai vraiment pas beaucoup de choses à reprocher. Comme vous avez pu voir depuis le début de la critique, je suis totalement objective quand on parle de lui.

J’aime beaucoup sa façon de jouer. Et il était présent dans les rares passages où je pouvais avoir la larme à l’œil ou ressentir des émotions <spoiler> comme par exemple la scène dans la chambre avec le roi et Dodo et qu’il s’aperçoit qu’il vient de l’autre monde (Aigo : moi c’était dans les passages avec sa mère) </spoiler>. Puis, comme nous avons dû dire une ou mille fois pendant le VC, il est beau.

Aigo : Oui, il est beau ! (son regard !!) Pas de la beauté d’un Dodo, mais celle de ses acteurs avec un grand charisme. Il habite vraiment son rôle et transmet tellement d’émotions.

Bouhoub: Pour la petite anecdote, nous avons lancé Come and Hug me pour le retrouver et je n’ai pas été déçue (et je ne parle – vraiment – pas du tout de la scène où il sort de sa douche 😇 …) Je ne vois pas du tout de quelle scène, tu parles… 😉

Jo Young / Jo Eun Sub / Woo Do Hwan

Aigo : Woo Do Hwan joue deux personnages (un dans chaque monde).

Jo Young est le chef des gardes du corps du Roi. Il est droit, loyal et très consciencieux dans son poste. Il exprime très peu ses émotions et paraît toujours imperturbable (à l’image de son roi ?) Il a un fort attachement à Yi Gong et derrière leurs rapports employeur/employé, ils ont noué une amitié forte depuis des années, ce qui va donner lieu à une Bromance plutôt sympathique. Il est en quelque sorte la personne la plus proche du Roi.

Eun Sub est un ami de Tae Eul. Il est très solaire (un sourire magnifique) et assez excentrique. Il a un fort accent qui contribue à en faire un personnage “haut en couleurs”.

Bouhoub: Je crois que je vais me (re)faire des ennemies avec cette partie-là, mais je n’ai pas accroché avec ses rôles. C’était beaucoup trop pour moi. Soyons honnête, il est beau. Il est vraiment beau, mais je n’ai pas trop aimé son personnage que ce soit dans le Royaume de Corée ou dans la République… Mais qu’on soit bien d’accord, c’est un très bon acteur et il jouait très bien, juste je n’ai personnellement pas accroché avec ses rôles.

Aigo : j’ai moins été dérangée que toi mais ces personnages m’ont laissée indifférente, alors que le personnage de Eun Sub, sur le papier, avait tout pour me plaire. J’aime beaucoup Woo Do Hwan depuis Mad Dog et Save me (je vous conseille fortement les 2). C’est un excellent acteur et il est très charismatique en plus d’être beau. Mais là, je trouve que le problème n’était pas forcément son interprétation mais le manque de naturel de ses personnages (très stéréotypés dans l’écriture) et leur manque de complexité. Ils souffrent d’un défaut d’écriture pour moi. Comme on l’a déjà souligné, les personnages secondaires ne sont pas mis en avant dans ce drama et ne sont souvent qu’accessoire. Pour moi, Jo Young est le faire-valoir du Roi et Eun Sub est la touche comique (même si un autre acteur va lui voler la vedette). Ils n’existent pas pour eux-même. La fin bâclée de leurs histoires le montre bien. Dommage, un acteur de la trempe de Woo Do Hwan méritait mieux. 😔

Bouhoub : Je ne dirais pas qu’il m’a dérangé – comme LMH a pu vraiment me déranger pour le coup – car c’est vraiment un bon acteur, c’est juste que je n’ai pas accroché avec le surjeu. Je suis pas anti-surjeu surtout quand c’est fait par des bons acteurs comme ici, mais là ça n’a pas fonctionné sur moi 😔. Un peu comme Park Seo Joon dans “What’s wrong with Secretary Kim?”, ce sont deux très bons acteurs mais je ne les ai pas aimés dans ces dramas. Mais, je ne remettrais jamais en cause leurs talents. Et tu as complètement raison en disant que, pour le coup, c’est un problème d’écriture. Bref, comme vous pouvez le voir, je suis vraiment déçue de ne pas avoir aimé son rôle 😔 (moi aussi 😔). Et c’est dommage car il aurait mérité un meilleur drama avant de partir à l’armée (Ne remue pas le couteau dans la plaie 😭) Cependant, je trouve qu’il a quand même une bonne alchimie avec LMH. Je pense qu’ils sont amis dans la vraie vie, et ça se ressent dans le drama.

Yi Rim / Lee Jung Jin

Bouhoub : Yi Rim est le demi frère illégitime du père du roi actuel du Royaume de Corée. Il a l’impression d’avoir été injustement privé de ce qui lui revient de droit : le trône de son frère et indirectement une flûte (ce qui est au final le truc qu’il cherche vraiment). Sauf que celle-ci a été coupée en deux. Donc il veut tuer notre nouveau roi et récupérer la partie qui lui manque. Il va corrompre pas mal de monde pour y arriver (ou pas…).

J’ai décidé de compliquer cette présentation car son rôle est beaucoup trop simple. Genre, tu prends le méchant de base de n’importe quel drama avec tous les stéréotypes du genre, et paf tu as notre méchant. Je déconne vraiment pas. Est-ce qu’il veut le pouvoir ? Oui. Est-ce qu’il veut tuer son neveu ? Oui. Est-ce qu’il arrive à manipuler tout le monde pour arriver à ses fins ? Oui. Est-ce qu’il est mystérieux et fait des choses bizarres parce qu’il est méchant et il doit faire peur ? Oui (pourquoi la peinture rouge ?) Est-ce qu’il gagne à la fin ? Je ne vous le dis pas, il faut quand même laisser un peu de suspense. Bref, personnage sans aucun intérêt. Next.

Aigo : Oui, il est typiquement le méchant sans réelle complexité mais à qui on fait faire plein de choses “mystérieuses” pour le rendre “intéressant”. “Mais pourquoi est-il aussi méchant ?…. Paaaaaaaarce que !” (ok, j’utilise une référence de vieille mais j’espère que certain(e)s lecteurs/lectrices seront assez âgé(e)s pour comprendre ^^). Dans le 1er épisode, on se dit qu’il va être classe et intrigant. Il a une voix très grave, de la présence… et au final, ça retombe comme un soufflet. On en revient à un problème d’écriture de personnages. Comme la plupart des autres, je l’ai trouvé assez creux, sans réel background. Il n’est ni touchant, ni terrifiant, ni vraiment charismatique. Un personnage qui sera vite oublié au final et qu’on ne retrouvera pas dans le top 100 des “grands méchants de Dramaland” !

Jung Eun Chae / Goo Seo Ryung

Aigo : Goo Seo Ryung est la Première ministre du Royaume de Corée. Dis comme ça, on s’attend à une femme de caractère… et (oh, surprise !) ce n’est pas le cas. C’est vaguement si nous la voyons avec son gouvernement, siégeant pour régler un problème d’état ou prenant des décisions cruciales pour le Royaume. Non, son personnage se contente de poursuivre le Roi qu’elle veut épouser, de faire du shopping et surtout, son activité principale et si primordiale qu’on y a droit 3-4 fois dans le drama, elle utilise le fameux masque lumineux (vous savez celui du placement de produit) ! Waou ! quel personnage intéressant et complexe ! (décidément, ce drama nous offre un beau panel de personnalités REMARQUABLES !)

Bouhoub : C’est exactement ça, elle n’est là que pour faire la promo du casque. Son rôle n’a aucun intérêt. Elle aurait pu avoir tellement plus de prestance, être beaucoup plus garce et manipulatrice. C’était vraiment ridicule, je ne comprend honnêtement pas comment on peut accepter un rôle aussi peu intéressant. Hormis, s’ils ont changé des choses au cours du tournage parce que le public n’était pas content. C’est vraiment dommage.

Aigo : Je ne connaissais pas l’actrice et elle ne m’a pas du tout convaincue dans ce rôle, hormis le fait qu’elle est très élégante. Même, son jeu m’a parfois dérangée. J’essaierai de la voir dans un autre drama (The guest est dans ma liste) pour lui laisser le bénéfice du doute. Après tout, le rôle qu’on lui offrait ici n’avait rien de très enthousiasmant.

Bouhoub : Je vais finir cette partie sur une note un peu plus gentille, ses dernières scènes n’étaient pas si pires. La dernière, en particulier, me fait dire qu’elle a du potentielle, juste le rôle n’était pas fait pour elle. Enfin, était-il fait pour quelqu’un ?

Jang Michael / Kang Hong Suk

Aigo : Jang Michael ou, de son petit surnom, Jang Mi, est un personnage très secondaire, mais essentiel pour moi : il est la vraie touche humour et feel good de ce drama. Un vrai rayon de soleil. Il est un collègue de Tae Eul (Kim Go Eun) et a un physique très imposant. Mais en réalité, c’est un gros nounours craquant. Chaque apparition, hélas peu nombreuses, était un plaisir. Comme beaucoup d’autres, il aurait mérité plus de présence et une plus grande construction. Il faut dire que j’aime beaucoup cet acteur que j’ai vu dans plusieurs petits rôles et que je vous le conseille dans Pegasus Market (que je suis en train de regarder sur les conseils de Bouhoub et de Jodie (ici) et qui va sûrement être un coup de cœur, avec son humour complètement décalé).

Bouhoub: Comme tu dis si bien Aigo, Jang Mi est le rayon de soleil de ce drama. Malgré ses – trop – rares apparitions, j’ai adoré le voir. Bon après, j’ai adoré Kang Hong Suk dans Pegasus Market. Je rajoute une autre couche, car on ne fait jamais assez trop de promo pour ce drama, mais ce drama est juste génial. C’est un de mes préférés. Juste, il faut aimer ce genre d’humour complètement absurde et loufoque. Si vous devez retenir deux choses de cette critique, ce sont celles-ci : Nam est génial et Pegasus Market est un drama à voir.

Une OST mélodramatique mais…

Bouhoub: J’ai bien aimé l’OST de façon générale. Certaines parties m’ont fait penser au Seigneur des Anneaux. Après, le lien entre les OST et le drama n’était pas bien fait donc je comprends qu’on puisse être passé à côté de l’OST.

Aigo : J’étais plus du côté de Goblin personnellement. Pour le coup, l’Ost m’a laissée complètement indifférente. Elle ne m’a pas dérangée mais aucun morceau n’est sorti du lot.

Bouhoub: Je vais avouer quelques choses, je ne me souviens vraiment pas de Goblin alors que je l’ai vu, hormis la pub avec l’avion Air Canada… Oups. Je retourne dans ma grotte.

Une conclusion prévisible mais…

Bouhoub: J’ai quand même vraiment apprécié de regarder ce drama avec toi, Aigo. J’adore me remuer les méninges – toi aussi si je me trompe pas – et ce fut un vrai plaisir de le faire en ta compagnie, même si nous avons été très déçues par la scénariste et les réalisateurs. Pour conclure, et pour moi, le gros problème de ce drama, c’est qu’il ne tourne qu’autour du héros. Il fait exactement ce que je déteste dans un drama : au lieu d’avoir des personnages indépendants, avec leurs propres vécus et leurs propres lignes directrices mais qui interagissent ensemble, nous avons des personnages secondaires qui ne sont là que pour embellir le héros. Donc, comme on a dit plusieurs fois, les axes secondaires ne sont pas bien – voir pas du tout – clôturés car l’axe principal est terminé. C’est pour moi un des premiers éléments qui fait que je caractérise un drama comme mauvais.

Est-ce que je conseillerais ce drama ? Probablement pas, hormis si vous avez envie de vous prendre la tête pour être au final complétement déçu•e•s… Est-ce que j’ai aimé le drama ? J’ai aimé regarder le drama avec toi, Aigo, j’ai aimé nos discussions, j’ai aimé me prendre la tête à essayer de le comprendre, j’ai aimé Nam, j’ai beaucoup aimé certains personnages mais je n’ai vraiment pas aimé le drama. Même s’il y a de bonnes choses – big up à la team police de la République de Corée – ça reste mauvais. Est-ce que j’ai été déçue ? Non, car je ne m’attendais à rien et parce qu’il m’a fait découvrir mon beau Kim Kyung Nam. Est-ce que je vous ai dit que j’étais complètement sous le charme ?

Aigo : En effet, j’adore me triturer les méninges et j’ai vraiment aimé le faire avec toi. Du coup, j’ai aimé ce visionnage avec toi et nos fous rires. Faudra qu’on se retrouve un film ou un drama “prise de tête” pour continuer ce plaisir. 😉
Bon revenons à nos moutons (petit clin d’œil aux copines de Twitter)… Comme vous avez pu le voir, je n’ai pas aimé ce drama dans son ensemble : l’histoire de voyage d’un monde à l’autre est mal ficelée, la romance est trop présente, la réalisation n’est pas très bonne, le rythme est mal géré et la construction des personnages est complètement bâclée, donnant des personnages soit sans consistance (le Roi, le méchant, la 1ère Ministre) soit dont la présence se délite peu à peu pour devenir presque de la figuration (Nam, Luna, les 2 rôles de Woo Do Hwan).
Je ne vous le conseillerais pas mais si vraiment vous voulez tenter l’aventure (pour voir le beau Kyung Nam par exemple), je vous dirais de déconnecter votre cerveau, de ne pas chercher à comprendre et juste de vous laisser porter sans avoir d’attentes. Certains vont sûrement s’ennuyer mais qui sait, vous découvrirez peut-être des choses que vous apprécierez car ce drama a quand même plu à plusieurs personnes. Nos attentes étaient peut-être trop grandes… (Voyez comme j’essaie d’être diplomate, alors qu’en vrai, je ne suis pas très convaincue, parce que, comme le dit Bouhoub, nous n’avions pas d’attentes 😅).

Bouhoub : 5/10
Aigo : 5/10

Alors ferez-vous aussi partie de la #TeamMaso ? ou avez-vous déjà vu ce drama ? Si oui, qu’en avez-vous penser ? N’hésitez pas à venir en discuter avec nous dans les commentaires.
Et Merci d’avoir lu cet article si long ! 💙

[Tag] L’alphabet des dramas

Publié le 20 avril 202020 avril 2020 par Aigo Ajumma5 commentaires

L’alphabet des dramas

Enthousiasmée par l’article de Sandrine Silve (ici) d’après une idée de la youtubeuse Daejee (ici), j’ai décidé de me lancer dans mon alphabet des dramas. Le principe est simple : 1 lettre = 1 drama. Commençant par la lettre évidemment. Étant depuis peu à Dramaworld, ma liste de dramas n’était pas assez étoffée pour remplir toutes les lettres. Il me manquait 6 lettres mais plutôt que de les gâcher, j’ai repris l’idée des filles de Dramaic (ici) : utiliser des jokers et placer des dramas qui ne commencent pas par la lettre. J’avoue que ça m’a « sauvée » car je n’arrivais pas à me décider entre 2 voire 3 dramas pour une même lettre, et j’ai pu caser presque tous mes grands coups de cœurs ou dramas importants pour moi. Voici donc le résultat :

Age of youth – saison 1 et 2 – 2016 et 2017 : Ce drama en 2 saisons a été un gros coup de cœur. J’ai un gros faible pour les dramas chorales et les histoires d’amitié. On suit les aventures d’une bande de colocataires, toutes uniques en leur genre. Le drama aborde des petites histoires simples et légères mais évoque également des sujets plus durs. C’est très drôle mais aussi très touchant.

Bad guys – 2014 : C’est un très bon thriller avec des acteurs charismatiques et une histoire bien ficelée. Le rythme est très prenant et intense, mariant parfaitement scènes d’action et scènes plus intimistes et psychologiques. On s’attache petit à petit aux personnages, ce qui n’est pas gagné au départ car ce sont des « bad guys » qu’on a sortis de prison pour résoudre des enquêtes. Le choix des acteurs y est pour beaucoup, ils sont tous impeccables dans leur rôle (Ma Dong Seok, Kim Sang Joong, Jo Dong Hyuk, Park Hae Jin et Kang Ye Won). C’est très intéressant de voir comment ils « apprennent » progressivement à travailler ensemble malgré leurs personnalités très fortes et comment ils s’apprivoisent petit à petit.

Cruel city – 2013 : J’ai adoré ce drama, même s’il a quelques défauts dans la 2ème moitié. J’étais complètement conquises par les aventures du « Fils du docteur » (Jung Kyung Ho, je suis tombée amoureuse) au sein de la mafia et par les personnages secondaires : Madame Lee (Kim Yoo Mi), son ami Soo (Yoon Hyun Min) et surtout Safari (plus je découvre Choi Moo Sung et plus j’adore cet acteur). De l’autre côté, on a un flic (Lee Jae Yoon) qui veut venger la mort de sa fiancée et n’hésite pas à sacrifier la petite « sœur » de cette dernière. Ce drama est intense émotionnellement, avec des passages très touchants, des révélations et beaucoup de suspens. Et une romance (juste ce qu’il faut, pas envahissante, mais assez présente pour qu’on s’attache encore plus au héros).

D. Joker

A love so beautiful – 2017 : J’ai découvert les dramas scolaires chinois avec ce drama et ce fut un véritable coup de cœur. J’ai aimé l’atmosphère douce qui s’en dégageait. C’était mignon, tendre et touchant. Un drama feel good. J’ai aimé cette histoire d’amitié mais également cette belle romance. Même si depuis j’ai compris que ce genre reprend presque toujours les mêmes codes (clichés ?), et que c’est le cas aussi pour A love so beautiful, ce drama garde une valeur particulière pour moi en tant que 1er. Et je pense que malgré ça, il reste un des meilleurs du genre (je dois le revoir cette année pour confirmer mon ressenti, maintenant que j’ai vu beaucoup de scolaires chinois)

E. Joker

Go back couple – 2017 : Ce drama m’a laissé un grand souvenir. Il est à la fois très drôle et en même temps, très touchant. Un couple qui divorce se retrouve projeter plusieurs années en arrière, à l’époque de leur rencontre. Pleins de colères et de ressentiment, ils vont tout faire pour s’éviter et ne pas reproduire les mêmes bétises. Les acteurs principaux et secondaires sont superbes. (Dernièrement, j’en ai beaucoup parlé, j’ai revu quelques scènes et j’ai vraiment envie de le revoir !)

Fight for my way – 2017 : J’ai un attachement particulier pour ce drama que j’ai vu au début de mon aventure de dramavore. Je n’avais vu jusque-là que des romances très clichées plus ou moins sympathiques (Boy over flower, Love in tokyo, Good Morning Call, the Heirs, She was Pretty…). Fight for my way s’est complètement démarqué. Il a un côté plus tranche de vie et réaliste. Pas de fils Chaebol, très beaux et intelligents, pas de gars parfaits et de prince charmants. Et pas de Cendrillon à sauver. Les 4 personnages qu’on suit ne sont pas parfaits, ils galèrent,… et du coup, ils sont tellement humains. Depuis, j’ai vu beaucoup de dramas tranches de vie dont les personnages sont des gens « normaux » mais à l’époque, il a été le premier et ce fut un gros coup de cœur. J’ai adoré le couple Dong Man et Ae Ra, leur amitié qui se transforme petit à petit en amour, leur complicité et leur attachement.

Goblin – 2016 : Je sais que ce drama divise et qu’il n’est pas parfait mais personnellement, j’ai adoré. Peut-être parce qu’à ce moment, j’étais loin de tous réseaux sociaux et que je l’ai vu sans aucunes attentes. Je l’ai déjà trouvé très beau visuellement et il avait une belle atmosphère poétique. J’ai aimé les personnages et leurs relations, avec un gros coup de cœur pour la Bromance entre le Goblin et la Faucheuse. On aurait dit parfois deux sales gosses et ça contrastait avec leur statut. Derrière leurs disputes comme chien et chat, ils avaient un lien fort et affectueux. Ils m’ont beaucoup fait rire tous les deux et m’ont également touchée. Les deux romances ont fonctionné également avec moi. Ce drama m’a créé de belles émotions. Le problème de rythme est une des critiques qui revient souvent. Mais je ne me souviens pas de m’être ennuyée une seconde. Souvent, des petits détails suffisent à faire avancer une histoire et j’aime les petits détails. ^^

Hello monster – 2015 : Hello Monster est un très bon thriller à l’intrigue bien ficelée. Je m’attendais à quelque chose de plus léger et j’ai été étonnée par sa complexité. Il ne laisse pas indifférent. Il nous bouscule car nous entrons dans la tête de psychopathes (est-ce qu’on nait psychopathe ou est-ce qu’on le devient ?) Ce drama m’a pris aux tripes. Les acteurs sont impeccables. Découvrir Seo In Guk après Shopping King Louie et Park Bo Gum après Reply 1988 dans lesquels ils jouent des personnages innocents et naïfs… le contraste était surprenant.

It’s okay that’s love – 2014 : ce drama est un peu un ovni à Dramaland. Je le trouve vraiment à part. Je ne savais pas du tout qu’il parlait des troubles mentaux et de la psychanalyse et j’ai été très agréablement surprise. Mais je peux comprendre qu’il puisse dérouter. J’ai aimé voir la relation se construire entre Jae Yul (Jo In Sung) et Hae Soo (Gong Hyo Jin). Elle est très intense. Ils se réparent tous les deux. C’est très émouvant. J’ai aimé les personnages secondaires et l’amitié entre eux tous. C’est d’ailleurs pour ça que j’ai choisi cette affiche pour représenter le drama, plutôt que l’affiche originale. Si vous voulez une romance légère, passez votre chemin. Mais si vous voulez une histoire complexe et intense, souvent drôle mais surtout émouvante, je vous conseille ce drama.

Just between lovers – 2017 : C’est encore une histoire de personnes qui se réparent. Kang Doo (Junho) et Moon Soo (Won Jin Ah) sont tous les deux des survivants de l’effondrement d’un centre commercial dans lequel ils ont perdus des proches. Une dizaine d’années plus tard, ils sont encore hantés par ce drame. Les deux acteurs que j’ai découverts dans le drama sont très bons dans ces rôles et réussissent à transmettre une grande palette d’émotions. Ils sont très mignons ensembles et très touchants. J’ai un peu décroché dans les derniers épisodes, au moment où le pathos était à son paroxysme, mais ça reste un très bon drama que je conseille.

Kimi wa petto – 2017 : Je n’ai pas vu la version de 2003 mais j’avais lu le manga, il y a 15 ans environ. J’avais beaucoup aimé cette histoire et je trouve que cette version retranscrit bien les souvenirs que j’ai du manga. Surtout ne vous fiez pas au résumé et au côté à première vu « malsain » de cette histoire : Sumire héberge Takeshi chez elle comme animal de compagnie car il lui fait penser à son ancien chien. Ok, dis comme ça, c’est dérangeant, mais laissez une chance à cette histoire. C’est avant tout la rencontre de deux solitaires, qui ne se sentent pas bien dans ce que la société attend d’eux et qui réagissent différemment à cette pression : l’un en se rebellant et en vivant en marginal et l’autre en essayant de coller à cette image mais en étouffant. C’est une histoire de cohabitation mais surtout de la construction d’un foyer, où chacun peut être lui-même. C’est mignon et touchant.

Light in your eyes – 2019 : Mon dernier grand coup de cœur. J’ai aimé la justesse et l’intelligence du scénario qui ne nous amène pas là où on pensait aller. Ce drama est déroutant, on est perdu, mais quand l’image finale se forme, on est heureux d’être sortis des sentiers battus. Il est très intense émotionnellement et on alterne fous rires et sanglots. Les acteurs sont tous magnifiques et ce fut une très belle découverte pour nombres d’entre eux. Ce drama est un petit bijoux et une magnifique leçon de vie.

Mad dog – 2017 : Quelle affiche horrible ! Ne vous y fiez pas, ce drama est un très bon thriller, au scénario bien ficelé et au très bon casting. On suit une équipe d’enquêteurs de fraudes à l’assurance. En fil rouge, ils essaient de résoudre l’affaire du crash aérien dans lequel est mort la famille de leur chef (Yoo Ji Tae). Le scénario est efficace et nous tient en haleine : il y a beaucoup de suspens et de rebondissements. Les personnages sont très attachants et j’ai adoré suivre les différentes relations au sein de l’équipe. Nous avons le droit à une belle bromance mais également une romance, peu présente certes mais dans laquelle il y a une forte alchimie. Un drama efficace que je vous conseille.

Nobuta wo produce – 2005 : J’ai vu récemment ce classique des dramas japonais. Je préfère prévenir que mon amour pour lui ne vient pas d’une passion pour Yamapi (que je ne connaissais absolument pas, comme tous les autres acteurs XD ) Ce drama a des défauts mais je l’ai adoré. Il a eu une résonance énorme en moi. J’ai adoré voir se construire cette amitié improbable entre les 3 héros. J’ai aimé les voir grandir et évoluer ensemble. Ce drama m’a beaucoup émue et m’a offert un de mes personnages dramatesques préférés : Kiritani Shuji (Kamenashi Kazuya). Ce n’est pas un héros lisse et « charmant » et c’est ce qui m’a plu. J’ai aimé sa complexité, son intelligence et sa manière de manipuler les autres pour être populaire, sans se rendre compte que c’est lui même qui s’est enfermé dans une image, au point qu’il ne sait plus qui il est vraiment. J’ai aimé son évolution et je l’ai trouvé très touchant. Dur de le résumer ici en quelques lignes (il me faudrait tout un article – à méditer…).

One million stars falling from the sky – 2002 et The Smile has left your eyes – 2018 : J’ai du mal à dissocier ces deux dramas qui sont issus de la même histoire (l’un étant l’adaptation de l’autre). J’ai adoré les 2 mais chacun d’une façon différente. Ils ne m’ont pas apporté les mêmes choses, n’ont pas réveillé les mêmes sensations, c’est comme si c’étaient deux dramas différents. Il faut dire que les deux ont une manière très particulière de traiter l’histoire, ils n’ont pas la même atmosphère et les acteurs n’ont pas interprété de la même façon leur personnage. Kimura Takuya (Ryo) a un côté plus animal et Seo In Guk a un côté plus sombre. Tous les 2 sont inquiétants. Leur prestation est exceptionnelle et j’ai beaucoup aimé leur personnage. L’héroïne et son frère sont également interprétés différemment . Bref, deux dramas singuliers à partir d’une même histoire (avec deux fins différentes). Tous les deux sont très bons. Je pense que la version coréenne est plus accessible, déjà car plus récente mais aussi car la réalisation est plus « propre ». J’ai préféré la fin de cette version car la japonaise était « too much » à mon goût (non pas dans le fait de choisir cette fin mais dans le fait de la traiter de manière très mélodramatique). Néanmoins, je crois que j’ai quand même une légère préférence pour la version japonaise et le côté animal de Ryo. Le mieux est que vous regardiez les deux pour vous faire votre propre opinion. 😉

Project S : Skate our souls – 2017 : J’ai eu un gros coup de cœur pour ce drama thaïlandais et il est pour le moment mon préféré pour ce pays. Il parle d’un sujet difficile, la dépression, et il le fait très bien. Que ce soit visuellement quand il essaie de rendre les émotions de Boo et les distorsions spatiales et temporelles dues à la maladie; ou que ce soit dans l’histoire de ce gamin qui essaie de retrouver le goût de vivre à travers le Skate. Au final, c’est surtout un beau drama sur la vie et l’amitié. Il m’a beaucoup touché. Les acteurs sont incroyables, surtout James Teeradon (Boo) qui arrivait par son corps recroquevillé et son regard à transmettre toute une série de micro-émotions. Et j’ai adoré le milieu des Skaters. Bon, je dois dire aussi que je ne suis pas très objective, car j’ai un goût très prononcé pour les films sur le Skate depuis mon adolescence. Je crois que si j’avais été plus audacieuse plus jeune, j’aurais été skateuse et que je vis par procuration cette passion à travers les films et ici ce drama. 🤗

Q. Joker

Moment at eighteen – 2019 : J’ai beaucoup aimé ce drama scolaire. Autant les scolaires chinois sont souvent emprunts de douceur et de nostalgie, autant les scolaires coréens sont souvent durs et évoquent des sujets tels que le harcèlement, la pression scolaire et celle des parents, les pots-de-vin… On retrouve tout ça dans ce drama mais aussi de la douceur à travers la rencontre des deux personnages principaux, Jun Woo et Soo Bin, et de leurs premiers émois amoureux. Il y a aussi de belles amitiés… Ce drama est à la fois doux et dur. Il est surtout très touchant. J’ai beaucoup aimé le personnage de Jun Woo qui est discret et timide, c’est un observateur, mais il se révèle au final très fort et solide. Le casting est impeccable autant chez les lycéens que chez leurs parents et professeurs. Une belle réussite !

Reply 1988 – 2015 : Ceux qui me connaissent ne seront pas étonnés de le retrouver là. C’est mon drama préféré, vu déjà 3 fois (une fois par an). C’est un drama magnifique sur la vie d’un quartier à travers 5 familles et sur l’amitié, que ce soit celle des parents et celle des enfants. Il m’émeut comme peu d’autres dramas ont réussi à le faire. Mais il me fait aussi beaucoup rire. Que ce soient les parents et les enfants, tous les personnages sont atypiques et haut en couleur. Ils se retrouvent dans des situations souvent cocasses. Ils sont tous très attachants. J’aurai aimé vivre dans ce quartier, avec ces amis, et il est toujours très difficile pour moi de les quitter. La dernière scène est juste magnifique et me serre le cœur à chaque fois, car je dois les laisser partir et il reste en moi une sensation de vide. (Reply 1997 est aussi un merveilleux drama dans lequel on retrouve de sacrés personnalités et une belle amitié)

School 2013 – 2012 : j’aime la série des School et je conseillerais les 3 saisons car les histoires sont totalement différentes. J’ai une légère préférence pour la version 2013 qui suit les professeurs un peu plus que les élèves. Je l’ai vu il y a longtemps déjà (et il faudrait que je le revois) mais je me souviens d’un drama très touchant qui évoque des sujets scolaires difficiles. L’histoire se passent dans l’un des pires lycées de Séoul au niveau des résultats. Débarquent alors deux nouveaux professeurs, une plus idéaliste (Jang Na Ra) et l’autre plus blasé (Choi Daniel), aux méthodes complètement différentes. Ils vont essayer de faire progresser les élèves et de sauver ceux qui « décrochent ». C’est l’un des premiers rôles principaux des tout jeunes Kim Woo Bin et Lee Song Juk, qui vont nous offrir une très belle Bromance.

Tunnel – 2017 : Ce drama est mon policier préféré. Tout fonctionne à la perfection : la réalisation est belle, le scénario est intelligent et bien ficelé, le rythme est intense et sans aucun temps morts, les acteurs autant principaux que secondaires sont incroyables… Je n’ai jamais été autant prise dans un drama. J’étais à fond. J’ai couru avec les personnages, j’ai pleuré et ris avec eux, j’ai eu peur pour eux… Tunnel est un drama très intense que ce soit au niveau du rythme et des émotions. Un gros coup de cœur !

U prince : crazy artist – 2017 : Ce drama court thaïlandais n’est pas sans défauts, mais j’ai adoré suivre les aventures de Mel l’intello et de Hippy le rocker. Dis comme ça, cela fait très cliché, mais tous les 2 n’ont pas les stéréotypes de leurs « clichés ». Hippy est loin du Bad-boys arrogant et Mel a un petit grain de fantaisie. Ce drama est une romance choupinette, très mignonne et sans prise de tête. J’ai aimé la complicité entre les deux. Je pense aussi que j’aime beaucoup ce drama car je me suis reconnue dans le personnage de Mel par beaucoup de côtés et que, à son âge, j’aurai adoré avoir une romance avec un membre d’un groupe de rock. 😉 (Par contre, dans la série des U Prince, je vous déconseille très fortement Handsome cowboy et je ne vous conseille pas les autres)

V. Joker

Hormones saison 1 et 2 – 2013 : Ce drama m’a rappelé les séries scolaires que je regardais adolescentes (Les années collèges, Hartley, ou plus récemment et plus déjantée la série britannique Skins) : il évoque des thèmes comme le sexe, la drogue, l’homosexualité, l’alcool, les premiers émois amoureux, les premières fois… Chaque épisode se concentre sur un ou deux personnages et racontent leur histoire. C’est assez réaliste pour qu’on se dise qu’on a déjà vécu certaines de ses situations. Ce sont des histoires crédibles d’adolescents. Il y a des histoires touchantes, d’autres moins, des personnages auxquels on s’attache, d’autres non. Ce drama est tranche de vie dans le sens où on ne suit qu’une partie de leur histoire, en sachant, comme dans la vraie vie, que l’histoire continue sans nous. (Il y a une saison 3 que je n’ai pas vue encore, avec de nouveaux personnages)

When we were young – 2018 : Ce drama est une perle. J’ai beaucoup d’amour pour lui et il m’habite depuis 6 mois, comme a pu le faire Reply 1988. C’est encore un drama scolaire chinois mais il se démarque vraiment de ceux que j’ai vus jusque-là. Il a quelque chose en plus. C’est un drama sur la famille et sur l’amitié. Il est tendre et doux mais en même temps il évoque des thèmes durs. J’ai aimé les différentes relations qui se créent entre les adolescents, entre eux et leur famille (un gros coup de cœur pour Hua Biao et sa grand-mère). Ces adolescents ont des personnalités assez hautes en couleur, et ils se retrouvent souvent dans des situations cocasses. Il est très drôle mais aussi vraiment touchant. J’ai eu beaucoup de mal à quitter cette bande d’amis, tout comme Reply 1988, mais là où ce dernier nous donnait un aperçu de ce qu’ils seraient adultes, dans When we were young, nous restons frustrés. J’aurai adoré une autre saison ou un nouvel épisode qui nous les montrent 5 ans plus tard. J’en veux encore !!!

X. Joker

The Tale of NokDu – 2019 : Le seul historique de ma liste et je me doute qu’il doit y en avoir des meilleurs du point de vue « historique » justement. Mais c’est un genre que je connais peu et NokDu est le meilleur que j’ai vu jusque-là. Déjà, il est très beau visuellement. Chaque plan et décor sont travaillés avec énormément de soin et le rendu est incroyable. J’ai dû faire plus d’un millier de captures d’écran. Les acteurs principaux et secondaires sont tous impeccables (il y a un casting assez incroyable). Bravo à Jang Dong Yoon qui arrive à être très drôle en femme, sans jamais tomber dans le ridicule et le sur-jeu ! Les personnages sont tous travaillés avec soin et il y a de sacrés personnalités. J’ai eu plusieurs gros coups de cœur notamment pour le Second Lead qui est beaucoup plus complexe que ce qu’il laissait présager au départ. J’ai adoré toute la première partie qui se passe dans le village des veuves. Elle est très drôle. J’ai aimé cette communauté de femmes fortes et solidaires mais également les Gisaengs (courtisanes) qui les soutiennent. La romance est très mignonne. La 2ème partie est plus politique et plus sombre et offre aussi son lot d’émotions. Nokdu est un drama efficace et très prenant.

Your honor – 2018 : J’ai failli abandonner le drama au bout de 2-3 épisodes car je n’accrochais pas du tout au jeu (ou plutôt « sur-jeu ») de Yoon Shi Yoon, qui n’allait pas du tout dans le contexte « sérieux » du reste du drama. Mais comme j’abandonne rarement, je me suis accrochée… et j’ai bien fait. J’ai aimé ce drama, malgré les clichés et les facilités scénaristiques. Yoon Shi Yoon se calme petit à petit pour devenir plus fin, moins exubérant, et pour laisser parler des émotions « vraies » (même s’il garde toujours sa tête de sale gosse… mais il était mimi). Il devient un personnage très touchant. Et il est impeccable également dans le rôle de son jumeau rigide et posé. J’ai beaucoup aimé l’actrice Lee Yoo Young et son personnage très délicat et introverti. Leur duo a merveilleusement fonctionné avec moi. J’ai trouvé vraiment très touchant leur relation et la scène finale m’a donné des papillons dans le ventre. Les autres acteurs sont impeccables et toute la partie « intrigue » m’a intéressée.

Z. Joker

Allez, je triche : les dramas que j’aurai voulus mettre dans cet alphabet…

Weightlifting Fairy Kim Bok Joo – 2016 : une des romances les plus choupis et un drama « bonbon ».
Because it’s the first time – 2015 (8 ep.) : une belle bande de potes et une fin surprenante pour DramaLand.
Because this my first life – 2017 : une romance étonnante qui commence à l’envers, entre deux solitaires.
What did you eat yesterday ? – 2019 : un tranche de vie autour d’un couple homosexuel et de la nourriture.
He is psychometric – 2019 : un thriller intense émotionnellement.
Let’s eat 1 et 2 – 2013 et 2015 : des romances et beaucoup beaucoup de nourriture…

Et Save me, Romantic doctor teacher Kim, 3 will be free… il y en a trop !!! 😱😱😱

Bilan de l’alphabet :

Comme vous l’avez vu, mon alphabet est essentiellement composé de dramas coréens : seulement 3 dramas japonais, 2 chinois, 3 thaïlandais et 0 taïwanais. Mais je regarde depuis 1 an seulement les dramas de ces pays et il me reste beaucoup de perles à découvrir. Ce sont aussi (hormis 2) des dramas produits dans la dernière décennie.
Les genres qui reviennent souvent sont : les thrillers/policiers, les romances et les scolaires mais je crois que l’élément qui est le plus présent et auquel je suis le plus sensible (je m’en rends compte de plus en plus), c’est l’amitié que l’ont retrouve d’une manière importante dans les Reply, Age of youth, Nobuta, When we were young et Because it’s the first time mais qui est présent également dans Fight for my way, A love so beautiful, Moment at eighteen, Hormones, Mad dogs, Tunnel, Go back couple, Skate our souls.
Enfin, plus discrètement, on retrouve plusieurs dramas nostalgiques (retour dans le passé) : Reply, Go back couple, When we where young, Tunnel.

Je me demande si dans 5 ans ou même 2 ans, mon alphabet aura le même tête. Si mes coups de cœur de maintenant, resteront aussi importants pour moi dans le futur…. Prenons rendez-vous dans 2 ans ! 😀

Et vous, quels dramas mettriez-vous dans votre alphabet ?
N’hésitez pas à me partager votre alphabet en commentaire ou à le faire sur votre site. Je suis très curieuse de connaitre vos goûts.