Kim Kyung Nam – Aigo ! Ajumma…

[Calendrier de l’avent] Calendrier de l’Avent des dramas 2020 (2)

Publié le 17 décembre 20205 janvier 2021 par Aigo Ajumma18 commentaires

Calendrier de l’avent des dramas
(partie 2) : jours 13 à 24

Voici la deuxième partie de mon Calendrier de l’Avent 2020. La première partie est ici

Jour 13 : Quel(le) acteur(rice) a pris le plus de risques sur un rôle ?

Il est assez dur de répondre à cette question. Prendre un risque peut se faire de tellement de manières différentes.

En acceptant de mettre à mal son apparence physique dans une société où la beauté et la jeunesse est très importante comme Nam Joo Hyuk dans The School Nurse files. Dans ce drama, il apparait non maquillé avec une coiffure « pas terrible » et des vêtements trop grands et informes qui cachent son corps (qui est connu pour être très bien fait ^^). Mais il n’est pas le seul à le faire dans le drama. Jung Yoo Mi n’est pas du tout mise à son avantage. Les jeunes acteurs sont également non maquillés et montrent leur acné. Yoo Teo apparait avec une coiffure qui ne le met vraiment pas en valeur… [on sent dans le drama un soucis de réalisme qui contraste avec la « folie » de son histoire et qui va avec le désir de dire des choses sur la société coréenne, derrière tout le côté fantastique]

En choisissant de jouer dans des dramas à sujet difficile : la dépression pour James Teeradon dans Sakte our souls, le syndrome Asperger pour Joseph Chang dans Victims’ game, l’homosexualité dans un pays encore peu tolérant sur le sujet pour Han Gi Chan et Jang Eui Soo dans Where your eyes linger, un homme qui s’occupe du ménage comme Ha Seok Jin dans Your house helper…

Mais ceux qui m’ont le plus marqué au niveau de la prise de risque et du choix du thème difficile à traiter ce sont James Prapatthorn et Oat Chakrit dans The Effect. et cela d’autant plus que c’est le premier first Lead pour James et le premier drama pour Oat ! Je ne peux pas en dire plus pour ne pas spoiler mais ce drama en 3 épisodes est très difficile à regarder et nous met une claque ! Attention si vous le regardez. Je viens juste de repenser à ce drama que j’avais vu en tout début d’année et j’aurai très bien pu mettre le héros dans les personnages qui m’ont le plus fait de peine, tant ce qu’il vit est horrible. Mais ce drama était nécessaire car il condamne ce qui est trop souvent passé sous silence ou rendu anodin dans les dramas Thaïlandais. [spoiler] Je trouve qu’ils ont eu beaucoup de courage ces deux petits jeunes et surtout Oat qui joue le conn*rd dès son premier rôle. Et aussi car la scène de viol a dû être très dure à tourner. Ce genre de tournage ne doit pas laisser indemne. [fin du spoil]

Jour 14 : Quel personnage t’a donné des frissons ?

[Je ne vais pas faire la liste de tous les personnages qui m’ont donné de frissons de « désir » car elle risque d’être longue. 😉 ]
Et je prends plutôt « frissons » dans le sens de dégoût ou de peur. J’ai très très peu vu de thrillers ou de dramas psychologiques cette année (une envie de douceur pendant cette année « particulière » ? sûrement…) donc je n’ai pas eu de personnages « horribles » comme j’avais pu voir dans Save me ou He is psychometric en 2019.

Par contre, et je m’en serai bien passé, j’ai bien eu des frissons de dégoût pour un personnage et même pour tout un drama car il rend anodin le viol. Comme je ne regarde pas (ou plutôt je ne regardais pas car je suis méfiante maintenant) les trailers ou les tags sur mdramalist, je vais souvent un peu au pif dans certains de mes visionnages. C’est comme ça que je suis tombée sur Roy Leh Sanae Rai. Je voulais revoir Push Puttishai que j’avais beaucoup aimé dans Ugly Duckling : Perfect match. Il joue le rôle de Bong un riche séducteur manipulateur qui décide de séduire une jeune fille pour récupérer l’argent qu’il pense lui être dû.
Je vais spoiler alors attention si vous ne voulez pas en savoir plus mais sachez que ce drama ne mérite aucun regard de votre part, c’est une sombre bouse et je vous conseille de fortement fuir.
Le héros séquestre l’héroïne et la viole à plusieurs reprises mais comme ils sont mariés, ce n’est pas grave. À aucun moment dans le drama le violeur ne regrette son geste. Il est un « séducteur » et il l’a faite « tombée » dans ses bras et en effet, la gourdasse finit par tomber amoureuse. Je me suis arrêtée là car pas besoin d’en voir plus. Le drama n’allait pas condamner le viol et nos mignons amoureux allaient finir par roucouler comme si de rien n’était. A gerber !!!!
En arrêtant ce drama, j’ai eu des frissons de dégouts pendant plus d’une heure. Je ne m’attendais à ça et JE NE VOULAIS PAS VOIR ÇA !! J’ai appris depuis que beaucoup de Lakorns montrent des viols comme étant « le prémisse » à l’amour. Les frissons je les ai encore. Il est clair que je ne regarde plus de Lakorns sans vérifier avant le type de dramas.

Jour 15 : Quel drama avait la meilleure réalisation ?

J’ai vu de très beaux dramas avec de belles réalisations cette année : j’ai encore en tête des images superbes et douces de When the weather is fine ou A piece of your mind, des cadrages modernes et énergiques dans How to buy a friend, des choix atypiques, mélange de kitch et de sublime, dans the School Nurse files, des images sombres et glauques dans Victims’ game, les images très travaillées et les cadrages sublimes de Search www.

Mais le drama qui m’a offert la plus belle réalisation est, sans hésitations, The Tale of Nokdu. Je n’ai jamais autant pris de captures d’écran que pendant ce visionnage (un millier je crois bien). Chaque plan était une merveille. Le cadrage, la luminosité, les couleurs, les costumes et les décors… tout avait fait l’objet d’un travail minutieux. Mais heureusement, ce drama n’est pas seulement beau à voir : le scénario et le travail des acteurs sont tout autant maitrisés.

Jour 16 : De quel personnage aurais-tu pu tomber amoureux(se) ?

Cette question, je la redoutais, je tombe quasiment amoureuse à chaque drama. XD Je vais essayer de ne pas trop tricher.

Franchement, mon Moi adolescente aurait répondu sans hésiter Simon (Tonni Rakkaen) de Skate our souls : le bad boy charismatique au cœur tendre… et qui fait du skate en plus… Mon rêve d’adolescente ! 😍
Ou Iron Man (Shin Seung Ho) dans How to buy a friend que j’aurai eu envie de consoler.

Mais je ne suis plus cette adolescente. Et j’ai plus tendance à être attirée soit par les hommes très intelligents à la Sherlock ou Docteur House (je n’en ai pas croisé cette année pendant mes visionnages) soit des hommes équilibrés, chaleureux et gentils et là, j’ai eu de belles « rencontres ». Je pense, par exemple, au libraire réservé de When the weather is fine. J’aime beaucoup chez Eun Sub (Seo Kang Joon) sa timidité et son côté rêveur, tout en étant mature. En plus, il a une librairie magnifique dans laquelle je pourrais passer des heures. Et pour couronner le tout, il écrit. ❤️

Dans un autre style, je pense que j’aurai pu aimer un homme comme Yoo Ji Ho (Jung Hae In), l’adorable père d’un bouchon trop mimi de One spring night. Je pense qu’il est facile de se projeter avec ce personnage parce que le drama est très réaliste dans le choix des thèmes traités ou dans la réalisation. Yoo Ji Ho n’est pas parfait, il a un côté « monsieur tout le monde » (avec un sourire à tomber en plus 😍 ).

J’évoque juste rapidement Kang Shin Jae de The King eternal monarch qui m’a fortement plu mais je ne sais pas si c’est parce que Kim Kyung Nam est un de mes acteurs préférés (car j’ai tendance à tomber amoureuse de chacun de ses rôles) ou si c’était pour trouver au moins un truc intéressant dans ce drama. En tout cas, j’aurais bien aimé manger quelques glaces avec lui. 😉

Jour 17 : Quel drama dont personne n’a parlé as-tu adoré découvrir ?

J’ai pensé à 2 dramas pour cette question. C’est après les avoir finis que je me suis rendue compte qu’on était quelques-uns à les avoir vus mais sans en parler sur Twitter. Leur sortie a été plutôt discrète. Désolée, par contre, ça va être des redites des questions précédentes.

A piece of your mind : je l’ai regardé pendant sa diffusion et je ne crois pas en avoir entendu parler avant qu’on annonce qu’il ne ferait que 12 épisodes au lieu de 16. J’ai beaucoup aimé ce drama malgré deux-trois petites choses qui m’ont dérangé. Il est doux et chaleureux, réaliste et intimiste. La réalisation, très belle (cf. question 15), est au service de cette douceur et d’une certaine lenteur. Il est assez contemplatif comme a pu l’être aussi When the weather is fine. Il évoque des thèmes durs comme le deuil, le manque et les regrets mais avec beaucoup de douceur et on sort du drama avec le sourire. Et la romance est toute choupette. L’Ost est très belle et participe à toute cette ambiance. J’ai beaucoup aimé un des acteurs que je ne connaissais pas et que j’ai oublié de mettre dans mes « révélations » : Kim Sung Gyu. Il a beaucoup de charisme et son jeu était très intense en pianiste torturé. Je crois que j’ai trouvé la dernière motivation qui me manquait pour regarder Kingdom SEULE ! 😍😍

How to buy a friend : pour le coup, je n’ai vraiment entendu personne parler de ce drama avant de le lancer et c’est dans les bilans de fin de mois que certaines l’ont évoqué. J’ai vraiment beaucoup aimé ce drama qui aurait mérité quelques épisodes supplémentaires pour développer l’intrigue (il ne fait que 8×35 min et est disponible sur Viki – oui je le vends 😉 ). J’ai adoré la réalisation nerveuse avec des cadrages qui m’ont rappelé la BD (cf. question 15), le travail maitrisé de la couleur et de la lumière, l’histoire prenante, le bon dosage de moments drôles et touchants, les personnages avec une belle évolution, l’amitié qui se noue entre eux et les deux acteurs. Derrière l’histoire assez simple, le drama évoque beaucoup de thèmes (poésie, amitié, famille, harcèlement, violence, solitude… je ne peux pas tous les évoquer sans spoiler) et mélange les genres (scolaire, enquête, romance, drame, action). Ce « fourre-tout » est très bien maitrisé et ne donne pas du tout l’impression d’un catalogue sans liens. S’il n’y avait pas eu quelques défauts (facilités scénaristiques dans la résolution de l’intrigue et le manque de quelques épisodes), je pense qu’il aurait été un très gros coup de cœur.

Jour 18 : Quels personnages ont eu la meilleure bromance ?

Désolée, je vais encore parler des mêmes dramas (mais quand on aime…). J’ai beaucoup aimé les amitiés très touchantes qui se créent entre les héros de How to buy a friend et ceux de Project S Skate our souls. La bromance entre les « frères » de Go ahead était très belle aussi, on sent un grand attachement et un réel amour malgré les difficultés qu’ils rencontrent et leurs disputes.

Mais l’amitié la plus belle de cette année 2020 c’est dans Prison playbook que je l’ai trouvée, faite de chamailleries mais surtout remplie d’affection, d’attentions et de soutien dans les moments difficiles. Ils forment comme une famille de cœur et c’était très beau à voir. Cette amitié m’a offert de beaux moments d’émotions mais aussi de rires. On s’attache énormément à chacun d’eux.
[spoiler] je trouve juste dommage que la fin soit centrée sur le héros et ne nous donne pas de nouvelles de tous ces personnages secondaires qui étaient devenus si importants pour moi. On apprend juste ce que devient le Capitaine Yoo. J’avoue que ça a été une très grosse frustration (déception) et c’est pour ça que je n’ai pas mis Prison Playbook dans mes gros coups de cœur de l’année, alors qu’il était très bien parti pour [fin du spoiler]

Jour 19 : Quels personnages ont eu la meilleure womance ?

J’ai aimé l’amitié des femmes de Your house helper, de Candy online, mais les womances qui m’ont le plus marqué cette année sont celles de The Tale of Nokdu et de Search www.

The Tale of Nokdu : j’ai adoré l’amitié et le soutien des femmes du villages des veuves. Elles sont solidaires, attentives au bien-être de toutes et prête à accepter toutes femmes qui se retrouvent en difficulté. Leurs relations sont très touchantes. Elles forment une famille de cœur qui est belle à voir. [spoiler] je les ai tellement aimées que j’ai été très frustrée de les quitter si vite. Il m’a fallu un long moment après pour revenir dans l’histoire et y retrouver un intérêt. Heureusement, le drama est bien construit et riche et j’ai pu m’y replonger avec plaisir [fin du spoiler]

Search www : les femmes sont mises à l’honneur dans ce drama et nous avons plusieurs exemples d’amitiés très fortes. Elles sont mises à mal pendant le drama et il est intéressant de voir évoluer les rapports entre ces femmes. [[spoiler] L’amitié entre Scarlett et Jeon Hye Jin est évidente et date du lycée. Elle est pleine de respect et d’admiration surtout du côté de Scarlett. Le drama sous-entend même qu’il y a plus qu’une amitié entre elles (et je trouve dommage qu’il ne soit pas allé plus loin dans cette idée – mais on est en Corée, il ne faut pas trop demander) Entre Tammy et Scarlett, la relation se construit tout au long du drama et c’est beau à voir. [fin du spoiler]

Jour 20 : Quelle scène as-tu regardé plusieurs fois ?

Je ne regarde pas plusieurs fois les scènes donc, au départ, je pensais ne rien répondre mais, en fait, il y a bien un drama pour lequel j’ai regardé plusieurs scènes plusieurs fois : The King Eternal monarch.

J’aurai aimé vous dire que c’est parce que je les trouvais très belles et trop émouvantes mais ce ne fut pas pour ces raisons. Avec ma partenaire de visionnage, Bouhoub (son twitter), on tentait de briser les mystères de ce drama : bon drama complexe trop dur à comprendre ? ou gros ratage (et donc rien à comprendre) ? C’est donc, armées de deux cerveaux en mode ON (enfin, on a essayé), d’un calepin et d’un tableau blanc pour prendre des notes, que nous nous sommes lancées dans l’aventure, revenant sur certaines scènes pour être bien sûres de notre avis. On a revu plusieurs fois la première scène, les scènes du gamin au yoyo, de vidéos surveillance,… et notre avis final est tombé : de grosses incohérences, le drama ne tient pas debout ! (si vous voulez en savoir plus, notre avis est ici). Prochain challenge pour nous, un drama « compliqué » (ou pas) qui divise : Alice ! XD

Jour 21 : Quel personnage secondaire a volé la vedette au protagoniste ?

Je n’ai pas eu de Second Lead syndrome aussi intense que ceux de l’année dernière (Save me, He is psychometric, Come and hug me) mais j’en ai eu des petits dans Meow, The Tale of Nokdu, My holo love, Unrequited love mais ces personnages secondaires n’ont pas volé la vedette au first Lead, c’est juste que je les trouvais plus intéressants ou plus craquants.
Dans Bridal Mask j’ai eu beaucoup de mal avec le personnage principal même s’il a une très belle évolution et je trouve que le duo Shunji/Rara était beaucoup plus intéressant que le couple principal. Mais ce n’était toujours pas du vol de vedette car Kang To et Mok Dan ont quand même une histoire intense.

Par contre, dans The King eternal monarch, il y a un réel vol de vedette. Beaucoup de personnes se sont plein du manque de présence (et de jeu) de Lee Min Ho et TOUS les autres personnages sont plus intéressants et charismatiques que lui, je trouve. Selon plusieurs, ce sont les personnages joués par Woo Do Hwan qui ont éclipsé le Lead, pour d’autre ce sera Jang Mi (Kang Hong Suk) et son sourire (j’avoue, j’ai adoré ce personnage) mais celui qui m’a vraiment emporté dans ce drama, qui a attiré toute mon attention, qui a volé mon cœur, c’est Kang Shin Jae (Kim Kyung Nam). ❤️ Son personnage est très touchant, complexe, charismatique, et une grande part de moi ne comprend pas le choix de l’héroïne… J’ai pleuré pour ce personnage. Il faut dire que Kim Kyung Nam est un très grand acteur qui fait passer énormément d’émotions à travers son regard. Deuxième année où j’ai un Second Lead syndrome à cause de lui, il est temps qu’il ait un first Lead ! 😅

Je vous mets une illustration de Jang Mi car on n’en a jamais assez. 😊

Jour 22 : Quelle collaboration d’acteurs aimerais-tu revoir
dans un nouveau drama ?

C’est la question la plus difficile pour moi car j’ai tout le temps envie de revoir les collaborations des dramas que j’ai aimés, tous les couples que j’ai trouvé mignons, toutes les bromances ou womances sympas, tous les duos intéressants. Dans Prison playbook, A piece of your mind, Skate our souls, School Nurse files, Search WWW, How to buy a friend, Do you like Brahms… Alors, pour choisir quelque chose, je vais vous parler de trois dramas dont j’ai peu parlés alors que je les ai aimés voire adorés.

With you : Ce drama est un scolaire chinois assez traditionnel mais j’ai beaucoup aimé la complicité qui se noue entre les deux personnages principaux, interprétés par Seven Tan et Turbo Liu . Je sais que certains n’ont pas aimé la tournure que prend la fin mais au contraire c’est ce qui a fait que ce drama sort du « traditionnel scolaire chinois ». Ce drama date de 2016 et j’aimerai voir ces deux acteurs dans une relation plus mature.

3 will be free : J’ai beaucoup aimé ce Lakorn qui est très différents de ceux que la Thaïlande nous propose. J’ai aimé les personnages principaux mais également les secondaires et j’aimerai les revoir dans un autre drama. Un Thriller psychologique comme ici ou une Romance plus douce…

When the weather is fine : Ce couple était d’une grande choupitude et je trouvais que les acteurs fonctionnaient très bien ensemble. Pourquoi pas les revoir dans un autre drama…

Jour 23 : Quel drama avait la meilleure bande-son ?

Alors là, préparez vous à une playlist et non juste une ost. 😅

Je ne suis pas trop sensible aux OST dans les dramas, en général. Je n’écoute pas vraiment de Pop ou de balades et c’est ce qu’on entend le plus dans les dramas. De temps en temps, j’apprécie une chanson mais rarement toute la bande-son d’un drama. Toutefois, cette année, j’ai eu de réels coups de cœur pour des OST (presque) complètes.

J’ai vu plusieurs dramas sur le thème de la musique ou dans lesquels la musique a une grande place, en particulier la musique classique. J’ai adoré la partie instrumentale de la bande-son dans When the weather is fine, A piece of your mind, ou Do you like Brahms ?
Dans When the weather is fine, ce sont des morceaux intimistes et mélancoliques joués au violoncelle ou à la guitare sèche qui accompagnent magnifiquement les passages contemplatifs, ou des ritournelles au piano accompagnées du violoncelle.

A piece of your mind nous offre de beaux morceaux de piano mélancoliques et romantiques tels une variation sur « Je te veux » de Eric Satie mais surtout Misiryung sunset, le morceau que j’ai dû écouter le plus cette année. Il faut dire que j’aime beaucoup le piano et que j’aime en écouter pour me concentrer.

J’ai également apprécié quelques chansons qui me replongeaient directement dans l’ambiance des dramas que j’ai aimés (Victims’ game, Go ahead, Search www)

Mais les 3 ost que j’ai préférés dans leur globalité sont celles de Prison palybook pour sa variété de genres (avec Nostalgia en tête qui est ma 2ème chanson la plus écoutée dans l’année et Unfortunate guy qui m’a fait pleuré), How to buy a friend pour son côté Rock et The School Nurse files pour son côté déjanté qui va si bien avec le drama.

Prison Playbook :

How to buy a friend :

School nurse files :

Jour 24 : Si tu devais résumer ton année 2020 avec une image provenant d’une scène d’un drama que tu as vu en 2020, quelle serait-elle ?

On peut prendre cette question de deux façons et c’est ce que j’ai décidé de faire : résumer mon année de Dramavore ou résumer mon année entière de 2020.

Pour résumer mon année de 2020 de Dramavore, je vais tricher, je ne vais pas mettre une image mais un trailer (très très court et ne spoile rien) : celui de When the weather is fine. Je vous explique après le visionnage pourquoi je l’ai choisi.

J’ai recherché cette année des dramas doux, chaleureux et qui prennent le temps de nous montrer les petits plaisirs simples de la vie. Et ils font parti des dramas que j’ai le plus aimés cette année : When the weather is fine, A piece of your mind, Do you like Brahms ? Go Ahead, What did you eat yesterday ? J’aurai pu juste choisir une seule image de When the weather is fine mais ce trailer résumait tellement bien mon ressenti et cette douceur qui a caractérisé mon visionnage cette année 2020 que je n’ai pas pu m’empêcher de vous le mettre.
D’ailleurs, si vous avez d’autres dramas (ou films) à me conseiller dans ce même genre d’atmosphère, je suis preneuse.

J’ai choisi cette image de Search WWW, car elle résume parfaitement mon année 2020. J’ai profité de mon année de chômage pour mettre en branle un projet que j’avais en tête (et dans le cœur) depuis des années. C’était l’année parfaite pour le faire. J’ai commencé à écrire mon premier roman. J’ai terminé en Novembre mon premier jet (mon brouillon) et j’attaque en janvier la correction/réécriture. J’en ai parlé à quelques personnes proches mais c’est la première fois que j’en parle ouvertement. Je suis assez pudique là-dessus mais c’est une manière pour moi de rendre les choses concrètes et de me forcer à ne pas renoncer par peur de ne pas être à la hauteur (ce vilain syndrome de l’imposteur !). Je vous tiendrais bien sûr au courant de l’avancée de mon projet (si ça vous intéresse).
Du coup, malgré le contexte, 2020 a été une année positive pour moi. J’espère que ça a été aussi le cas pour vous, au moins un peu, et je vous souhaite plein de belles choses pour 2021.

Jour 25 : Noël dans les dramas

Chaque année est mis en place un projet collaboratif par les participantes du calendrier de l’Avent. Cette année, le projet était de retrouver des images de dramas qui évoquent Noël. Je n’ai pas participé mais je vous mets le lien vers l’article de Luthien qui concentre les propositions (ici).

J’espère que ce calendrier vous a plu. N’hésitez pas à me donner vos réponses en commentaire.

[Drama] The King : Eternal Monarch

Publié le 30 août 202030 août 2020 par Aigo Ajumma7 commentaires

The King : Eternal Monarch

– en collaboration avec Bouhoub

Titre : The King : Eternal monarch
Pays : Corée
Genre : Romance, Fantastique, Drame, Mystère
Année : 2020
Épisodes : 16 (1h10)
Casting principal:
Lee Min Ho : Yi Gon
Kim Go Eun : Jeong Tae Eul / Luna
Woo Do Hwan : Jo Young / Jo Eun Sub
Kim Kyung Nam : Kang Shin Jae
Lee Jung Jin : Yi Rim / Lee Seong Jae
Jung Eun Chae : Goo Seo Ryung / Goo Eun Ah
Kim Young Ok : Noh Ok Nam
Kang Hong Suk : Jang Michael / Jang Mi Reuk

Résumé :
Yi Gon est le Roi du Royaume de Corée. Il est très apprécié par ses sujets qui voient en lui un souverain bon et compétent. Mais derrière son apparence impeccable, il porte une terrible blessure : lorsqu’il avait 8 ans, son père a été assassiné sous ses yeux par son oncle lors d’un coup d’état. Ce dernier a depuis disparu. La paix est revenue dans le Royaume.
Un jour, lors d’une escapade en forêt, Yi Gon se retrouve propulser dans un monde parallèle…

C’est avec plaisir que je partage mon blog avec Bouhoub (son twitter) pour vous présenter notre avis sur le très médiatisé et très controversé The King : Eternal Monarch. C’est la première fois que nous écrivons ensemble mais nous sommes des partenaires régulières de visionnages. Je ne pensais pas écrire sur ce drama mais plusieurs personnes nous demandaient notre avis final donc nous nous sommes lancées. J’ai vraiment adoré cette collaboration car nous nous sommes beaucoup amusées pendant ce visionnage qui a entraîné de nombreux débats interprétatifs, de nombreuses théories plus ou moins délirantes, des cerveaux en ébullition… mais, malheureusement aussi, de nombreux envois de gifs pour faire passer le temps…
En espérant que vous prendrez autant plaisir à lire notre avis que nous en avons pris à l’écrire. ^^

(je sais que The King a entrainé beaucoup de débats “animés” (pour rester polie) sur Twitter, donc je préfère prévenir qu’il s’agit là de notre opinion et qu’elle n’est en rien une vérité, chacun ayant son propre ressenti. Peut-être que ce qui ne nous a pas touché, ou nous a gêné, vous a plu et c’est tant mieux pour vous. Donc n’hésitez pas à venir défendre – aimablement – votre opinion si elle diffère de la nôtre. Nous serons ravie d’avoir l’avis d’autres personnes) 🙂

On tient à remercier Nono (son twitter) de nous avoir autorisé à utiliser les supers Gifs qu’elle avait créés. 😘

Notre avis :

Bouhoub: Il faut que je sois honnête avec vous, mon histoire d’amour avec The King: Eternal Monarch a très mal commencé. Au bout de l’épisode 4, je sentais que ça n’allait pas marcher avec lui, donc j’ai préféré rompre. Puis, il est arrivé sur Netflix FR et j’ai commencé à voir de plus en plus de – mauvaises – critiques, et tu m’as proposé de le relancer avec toi, Aigo.

Aigo : En effet, j’ai senti une hésitation de ton côté (une faille ?) et j’ai bondi sur l’occasion car je ne me sentais pas de voir ce drama seule. XD C’est aussi parce qu’on a partagé plusieurs visionnages communs et que je me régale à chaque fois. Au départ, je ne voulais pas voir The King. Je le sentais très mal : le thème bancal s’il n’est pas bien exploité, le côté “grand spectacle” et “beaucoup de moyens financiers”… Les trailers et les affiches ne m’enthousiasmaient pas. Ce n’est plus trop le genre de dramas qui m’attirent en ce moment. J’ai envie de choses plus simples, avec des personnages plus proches de nous. Les seuls points qui me faisaient énormément hésiter étaient la présence de Woo Do Hwan qui est, avouons-le, très plaisant à regarder, en plus d’être un bon acteur (cf. Save me) et Kim Kyung Nam que j’avais adoré dans Come and Hug me et que je me régale à retrouver dans un tout autre rôle dans Prison Playbook en ce moment (on va l’appeler Nam, le petit nom qu’on lui donne, pour plus de facilité). Mais j’attendais les premiers avis pour me décider à le mettre dans ma liste « à voir » ou celle « à zapper ». Finalement, comme je suis une très très grande curieuse, The King a fini par attirer mon attention… Parce que les critiques étaient très mauvaises autour de moi – mauvais acting, scénario incompréhensible, romance précipitée et sans alchimie… – j’ai commencé à me demander s’il était si mauvais que ça. Qu’est ce qui dérangeait tant les gens ? Ma curiosité a été la plus forte et j’ai suggéré à Bouhoub, qui était curieuse tout autant que moi, qu’on le regarde ensemble.

Bouhoub: Faisant partie de la très sélect #TeamMaso (Aigo : dont je suis aussi un membre très actif ^^), j’ai accepté. Et je ne le regrette pas. Avant de commencer, je pense qu’il faut qu’on soit honnête dès le début : le drama est mauvais. Mais, et je pense que tu vas être d’accord avec moi Aigo, nous ne serons pas aussi dures que certaines critiques lues, comme par exemple sur le personnage principal féminin.

Aigo : En effet, tout ce que je craignais était dans le drama (et même pire). Je n’ai pas aimé The King. Mais en même temps certains éléments que beaucoup de personnes critiquaient ne nous ont pas dérangées aussi fortement, voire pas du tout. Peut-être que, comme on avait été prévenues, on n’a pas été déçues.

Bouhoub: Absolument, comme on dit une femme avertie en vaut deux, donc deux femmes averties en vaut quatre ? Sur le papier, l’histoire partait bien, nous avions de la fantasy, de la romance, Nam, une scénariste appréciée (Goblin, Mr Sunshine, etc), deux réalisateurs reconnus (Love in the Moonlight pour l’un et Search:WWW pour l’autre), Nam, de bons acteurs (Kim Go Eun, Woo Do Hwan, etc.), du budget et Nam bien sûr. Bref, de quoi faire.

Aigo : Oui, sur le papier, on avait de belles promesses mais c’est justement ce qui me faisait peur. Trop d’ambitions ! Allaient-ils réussir à tenir toutes ses promesses ?

Bouhoub: C’est ça, à vouloir trop faire, est-ce qu’ils n’allaient pas plutôt se brûler les ailes ? (Spoiler alert : ils les ont cramées, re-brûlées et fait un bbq avec les restes). Le gros point positif de ce drama, c’est qu’il m’a fait découvrir le magnifique, que dis-je, le splendide Kim Kyung Nam.

Aigo : Je suis vraiment heureuse que tu aies pu découvrir mon petit Nam ! Dans mon souvenir, je crois n’avoir rien dit, pour ne pas t’influencer (Bouhoub: non, je confirme, tu n’avais rien dit). Je t’avais juste dit que j’aimais beaucoup Kim Kyung Nam et Woo Do Hwan comme acteurs. Mais ensuite, je t’ai laissée te faire ta propre opinion. Et quel plaisir de voir que mon amour pour Nam était partagé ! Il faut dire, mais nous le verrons plus tard, que c’était l’un des personnages les plus intéressants de The King. Dès les premiers épisodes, tu étais à fond et nous avons pu nous extasier à chacune de ses apparitions.

Une réalisation se voulant Spectaculaire mais…

Aigo : The King a bénéficié d’un très gros budget. Par certains côtés, ça se ressent (quelques scènes spectaculaires, le casting,…) mais pour la majeure partie du drama, ça ne voit pas du tout (certains effets spéciaux mal réalisés comme les bruitages, l’esthétique de l’Entre-deux-mondes etc. et les placements de produits). Comme si, finalement, le budget n’avait pas été bien réparti. Et cela nous a particulièrement gênées.

Bouhoub: Là, où je pense que nous allons peut-être différer du reste des critiques, c’est que nos reproches vont beaucoup aller aux réalisateurs. Même si le scénario n’est pas sans faille – loin de là, mais nous en parlerons plus dans la partie scénario.
Par où pouvons nous commencer… Les bruitages, je pourrais vous parler pendant des heures de ces foutus bruitages. Soyons honnêtes, ils sont mal faits. Soyons encore plus honnêtes – plus j’écris ce mot, plus je gagne en karma -, ils sont horribles.

Aigo : Oh mais oui, ces bruitages !!! dans les scènes de combats, quand les personnages marchent dans les rues désertes… Un mec seul dans la rue, ça résonne comme si une armée débarquait (j’exagère un peu mais… pas tant que ça ^^). [Ex. la 1ère scène du drama ou celle de l’épisode 11 à 29’15 (attention spoiler pour celle-ci)]

Il y a un réel problème de rythme aussi, en grande partie dû aux scènes romantiques beaucoup trop longues. Elles sont étirées, avec force de ralentis, de prises de vues sous différents angles, avec une musique langoureuse. Quel ennui ! Elles sont beaucoup trop longues ET beaucoup trop nombreuses. Il y a des scènes intéressantes d’enquêtes, des scènes mystérieuses de mise en place de l’intrigue, des scènes un peu plus prenantes d’actions mais elles sont entrecoupées à chaque fois par de scènes entre le Roi (Lee Min Ho) et Tae Eul (Kim Go Eun) qui viennent alourdir l’ensemble. Et ne parlons pas des placements de produits ! Il est habituel dans ce genre de grosses productions d’avoir de nombreux placements, mais ce drama détient vraiment la palme ! Des scènes entières sont prévues exprès et dans les derniers épisodes, alors que le suspens est à son comble (euh, je m’emballe un peu trop, à quel moment le suspens était si intense ?), le roi arrive encore à vanter le bon goût du poulet frit ou les bienfaits du masque lumineux !?!

Le masque plus présent que certains personnages…

Bouhoub: Comme tu dis, Aigo, ils ont vraiment abusé avec les placements de produits. Il nous ont un peu pris pour des bonbons. Ils ont essayé de faire passer ça pour de l’humour, mais franchement, c’était beaucoup trop et ça ne passait vraiment pas. Je ne vais rien ajouter à tes remarques sur la romance, mais c’était long, mais long et mauvais, mais tellement mauvais.
Je ne suis pas épileptique, mais certaines scènes devraient peut-être avoir un warning entre les couleurs, la caméra qui bouge dans tous les sens <spoiler> comme les scènes de bataille <spoiler>. Je ne sais pas ce que tu en penses Aigo ?

Aigo : Ça ne m’a pas particulièrement dérangé pour le coup. Je me souviens que certaines scènes étaient confuses et d’autres trop “étudiées” au niveau du cadrage. Ça donnait une impression de “trop lisse” comme certains plans de Lee Min Ho où son teint était retravaillé, lissé. J’aime pourtant les “beaux plans” dans certains dramas et je trouve que les dramas coréens sont particulièrement riches à ce niveau. Mais là, je n’ai pas été éblouie par ces plans qui se voulaient “magnifiques”. Ils me faisaient encore plus sortir de l’histoire (et j’avais déjà assez de mal à y rentrer). Au final, je n’ai pas trouvé ce drama particulièrement beau visuellement, dans son ensemble, même s’il y avait quand même parfois quelques beaux cadrages (notamment dans la forêt de bambous). Tu as ressenti la même chose Bouhoub ?

Bouhoub: Complètement, c’était trop lisse et les couleurs trop fausses comme s’ils voulaient représenter un monde “parfait”. Et surtout c’était mal fait. Pour être honnête, le drama va très mal vieillir, vu qu’il a déjà mal vieilli à sa sortie. Et puis, ces fins d’épisode. Je compte plus le nombre de fois où nous avons été exaspérées, au lieu d’être attendries ou sur le qui-vive… Et l’entre-deux-mondes. Est-ce qu’il faut qu’on parle de l’entre-deux-mondes ? J’ai pas la force, je te laisse faire, Aigo.

Aigo : Merci, je vais pouvoir me défouler !! Vous voyez les puzzles des années 80 avec un cheval qui court sur la plage, crinière au vent, sur fond de coucher de soleil aux couleurs sous acides ? et bien, c’est l’Entre-deux-mondes ! C’est kitsch, ringard, avec des effets spéciaux visibles et monstrueux. Je vous mets quelques captures d’écran pour vous laisser admirer le travail…

Bouhoub: <spoiler> Et la bataille naval ? Est-ce qu’on parle de la bataille navale ? (Aigo : la scène inutile !) </spoiler> Peut-être qu’il vaut mieux laisser les futurs maso – hum – spectateurs découvrir certaines horreurs par eux-mêmes… Oui, gardons leur un peu de “bonnes” surprises à découvrir !

Par contre, tout n’est pas à jeter… J’ai bien aimé <spoiler> comment ils ont filmé la première partie de la grosse bataille où on voit Jung Tae Eul désorientée, ne pas trop savoir où elle va. Par contre, dès que LMH est apparu (Aigo : avec la cavalerie), c’est partie en cacahuète. </spoiler> et comme tu as dit plus haut, les plans sur la forêt de bambou étaient vraiment beaux.

Aigo : J’ai aimé plusieurs scènes. Bon là comme ça, rien ne me vient, mais pendant le visionnage, je me disais “tiens, cette scène est intéressante/sympa/prenante…”, ce qui en soit n’est pas vraiment bon signe car dans un très bon drama, on remarque plutôt les rares scènes qui ne fonctionnent pas, pas celles qui sont biens 😅
Après réflexions, j’ai aimé les flash-back autour de la rencontre entre Tae Eul (Kim Go Eun) et Shin Jae (Nam) , plusieurs scènes avec Luna, les scènes d’enquêtes… qui sont assez intimistes et tout sauf spectaculaires. C’étaient essentiellement les scènes avec Nam et Luna . Même si, hélas, elles étaient minoritaires et de plus en plus inexistantes au fur et à mesure qu’on avançait dans le drama. Dommage, parce que ces personnages avaient un beau potentiel dramatique (comme on en parlera plus loin).

Un Scénario ambitieux mais…

Aigo : La scénariste Kim Eun Sook est une habituée des gros succès publics aux taux d’audience souvent records (Goblin, Mr sunshine, Descendants of the sun, the Heirs…). Tout le monde n’adhère pas forcément à son style et aux histoires qu’elle écrit mais on peut dire qu’elle arrive à créer des dramas dans des univers différents et plutôt complexes. Qu’on aime ou pas, ses histoires sont d’une certaine qualité. Malheureusement, et c’est ce que lui reprochent souvent ses détracteurs, elle sait parfaitement utiliser des formules qui fonctionnent auprès du grand public. Et cela d’autant plus que ses dramas bénéficient d’un très gros budget et d’un casting en or. Ce fut le cas pour The King. A part qu’ici l’emploi de formules toutes prêtes est poussé à son maximum au dépend de la “fraîcheur” de l’histoire et de l’effet de surprise. J’ai parfois eu l’impression de retrouver des scènes “copiées/collées” de Goblin, son plus gros succès.

Kim Eun Sook, pour the King, avait de très grandes ambitions et n’a pas choisi un thème facile. Choisir de parler du voyage dans l’espace ou dans le temps est quelque chose de risquée et beaucoup s’y sont cassés les dents. Et pour moi, elle a complètement foiré cette dimension. Mais peut-être, comme nous allons le voir, ses ambitions étaient trop grandes pour elle ?

Bouhoub: Je lis beaucoup de fantastique, mais pas forcément de ce genre là. Je ne connais donc pas les règles qu’il faut suivre. Pour être honnête, ça ne me dérange pas si un auteur ou une autrice ne suit pas les règles du genre. Je pars du principe qu’il/elle peut faire ce qu’il/elle veut de son œuvre, si ça reste cohérent. Ça reste son bébé après tout. Cependant, dans ce drama, la scénariste a pris beaucoup de trop de facilités scénaristiques pour que ce soit excusable et au final cohérent. En deux mots : le méchant. En plus de deux mots : son histoire dans les 3 derniers épisodes n’est pas cohérente. Quand tu commences à expliquer ce que tu as compris avec “Si on part du principe que..”, tu sais que ta théorie (et là, celle de la scénariste) est complètement bancale. <BIG BIG Spoiler>
– Donc nous avons LMH et le méchant qui repartent dans le passé ensemble car la flûte doit être entière pour pouvoir se déplacer dans le temps. Le méchant se fait tuer par lui-même dans le passé, et LMH se retrouve bloqué dans le passé après s’être sauvé… SAUF QUE nous retrouvons le méchant – dans le présent – après qu’ils soient partis dans le passé. How ? Why ?
Alors la scénariste (via le méchant) va nous expliquer que le méchant ayant partagé son sang avec la flûte est devenu éternel (passage dans les bois avant que Dodo et LMH dans l’épisode 15)…
Soit, mais il revient comment dans le présent ? Vu qu’il est mort dans le passé et qu’on voit bien que la flûte a disparu. Sachant qu’il n’y a pas plusieurs axes temporels vu qu’on voit les personnages secondaires “accueillir” de nouveaux souvenirs…
– Sachant qu’on part du principe que le méchant et LMH ont fusionné avec leurs doubles dans le passé (vu qu’on n’a pas plusieurs axes).
Donc, si on part du principe que le méchant est immortel et a donc vaincu la mort et est revenu parmi eux – comment ? on sait pas trop – ça peut “s’expliquer” – sinon, on est grave dans une boucle infinie.
– Et pour LMH, il est bloqué dans le passé, il reste dans l’entre-deux- mondes pour faire passer le temps plus rapidement. Mais avec quelle flûte vu que la sienne a disparu ? On peut penser qu’il va voler celle du roi (donc lui enfant). Mais lui enfant en a besoin pour aller dans l’autre monde.
Après, il retourne dans le passé avec Dodo, et là j’avoue que j’ai abandonné et je n’ai plus essayé de chercher à comprendre. <Fin du BIG BIG spoiler> Bon, c’est ce qu’on a compris, après, je n’ai pas re-regardé les épisodes et donc j’ai peut-être zappé des choses ou mon cerveau a fait des raccourcis car il n’en pouvait plus. Et honnêtement, j’ai donné beaucoup trop de temps et de cerveau à ce drama pour vraiment avoir envie d’essayer de plus le comprendre. Désolée, The King, but enough is enough!

Aigo : Ce n’est pas moi qui vais te le reprocher. 😅
Pour le coup, j’ai lu et vu plusieurs histoires qui parlent de ce thème mais je ne suis pas une experte et je peux me laisser berner par des histoires, du moment qu’elles paraissent cohérentes et bien pensées. Ce ne fut pas le cas pour The King qui est très visiblement mal conçu de ce point de vue.

Bouhoub: Pour la petite anecdote, Aigo et moi – comme beaucoup de Dramavores – avons élaboré je ne sais combien de scénarios possibles, et ça nous a bien fait rire… Disons que certains sont bien perchés ! Et c’est un des points positifs de ce drama, le cerveau tourne à 300 km/h pendant une grosse partie du visionnage pour au final être – ultra – déçu, mais le chemin est sympa (même si j’ai abandonné toute réflexion au dernier épisode). Honnêtement, la scénariste aurait pu créer un chef d’œuvre si elle avait terminé le drama avec LMH se réveillant après un bad trip et allant raconter son trip à ses potes – Dodo, Nam et Kim Go Eun – qui dorment dans le salon (“redécoré” à la Very bad trip. Je trouve que les scénaristes manquent parfois d’imagination. On devrait proposer nos services 😉). J’aurais pas dit mieux.

Je pense que tu vas être d’accord avec moi, Aigo, pour diviser le drama en trois parties. La première partie sera de l’épisode 1 au 7 où clairement ce fut extrêmement dur de s’accrocher (d’où mon premier faux départ). Du 8 au 14, le drama avait – presque – toute notre attention (enfin surtout Nam et si on retire les parties romance). Et enfin, après l’épisode 15 où, au final, on s’aperçoit que le drama est beaucoup – beaucoup – plus simple qu’espéré. Comme tu as très bien dit lors du VC: “tu as l’impression de t’être fait avoir”. Et tu as totalement raison.

Aigo : Alors je pense que ces 3 parties sont totalement subjectives (totalement d’accord) et ne s’appliquent qu’à nous car la plupart des gens qui en parlaient lors de la diffusion ont préféré les premiers épisodes et ont décroché entre le 7ème et le 12ème épisode. Mais il faut dire que, pour le coup, toutes les 2, on s’est trouvé sur la même longueur d’ondes. Suite aux rumeurs de “drama incompréhensible” qu’était The King nous nous sommes mises en mode “enquêtrices/scientifiques”, ayant sorti le carnet de notes pour l’une et le tableau blanc pour l’autre, faisant bouillonner nos cerveaux de théories, d’extrapolations, d’inventions créatives. L’une rebondissant sur ce que disait l’autre, nous sommes vraiment allées loin dans nos hypothèses – qui partaient souvent dans des élucubrations folles, dans les moments de craquages ou d’ennui (qui étaient nombreux). Franchement, nous nous sommes vraiment marrées et pour le coup, les épisodes de 7 à 14 ont été les plus intéressants pour nous. (Mais Nam et Luna ont été une des autres raisons de cet intérêt)
A partir du 15, notre enthousiasme est retombé. Et on a mis toutes nos théories et nos explications à la poubelle. Non, pas parce qu’elles étaient mauvaises, mais parce que le scénario était d’une simplicité déconcertante. Et je rassure toutes les personnes qui ont eu l’impression de ne pas comprendre : il n’y avait RIEN à comprendre. C’était du chiqué. Envolées la théories du trou de ver, au rebut les travaux d’Einstein sur l’Espace-temps, à la poubelle la perspective de mondes qui vivent temporellement en parallèle… pour obtenir quelque chose de linéaire et peu cohérent. Et oui, je me suis sentie flouée, j’ai eu l’impression d’avoir été trompée. Grosse déception ! On nous a fait des promesses (la théorie du trou du ver est évoqué dans le drama) mais elles n’ont pas été tenues. En plus, il y a de grandes facilités scénaristiques et des incohérences (voir le Big spoiler de Bouhoub plus haut)

Bouhoub: Petit bémol pour le dernier épisode. Si on retire le dernier tiers, je trouve que la scénariste a bien clôturé le drama (hormis pour Nam). Dis moi si je me trompe, Aigo, mais nous nous sommes presque replongées dans l’histoire dans la grosse première moitié de l’épisode final ?

Aigo : Oui, une fois qu’on a débranché notre cerveau (qui ne servait à rien), que nous avons calmé notre colère (ça tombe bien, on a vu le dernier épisode 10 jours après le 15), nous avons pu profiter de ce dernier épisode qui, dans la première moitié, clôturait bien l’histoire et nous a offert quelques passages touchants <spoiler> Nam enfant et sa mère sauvés sur le pont, Luna recueillie par la mère de la 1ère Ministre <spoiler>

Bouhoub: Voilà exactement, notre déception avalée même si attendue… Mais je suis une éternelle optimiste ou plutôt j’ai un énorme esprit de contradiction donc je voulais aimer le drama que personne n’aime.

Bouhoub: Un des plus gros défauts du scénario – voir du drama entier – c’est la romance (oh oui !). Elle n’a rien à faire ici. La plupart du temps, un drama a un genre principal, et des sous-genres. Il est très difficile de réussir un scénario avec deux – voir plus – genres principaux. Et quand c’est réussi, on est souvent face à un chef d’œuvre. Bon, ce n’est pas la cas ici. Pourtant, c’est ce qu’a essayé de faire la scénariste mais, pour moi, ce n’est clairement pas une réussite…

Aigo : Cette romance… 😩. Il faut savoir que je suis une grande romantique et que même dans les dramas où il n’y a pas de romance, j’essaie de voir des indices d’un début de quelque chose entre les personnages que j’aime bien. Mais là !!… Comme Bouhoub, je trouve qu’elle n’était pas forcément nécessaire. Ou alors, elle aurait dû occuper juste un quart de l’histoire (Un quart ?! C’est déjà trop 😂 – j’ai été traumatisée par LMH), pas la moitié !! et laisser la place à la partie fantastique, à l’enquête, aux relations entre les personnages, et à la fin, aux personnages secondaires. Ces derniers, comme on le verra, méritaient plus de visibilité et plus de développement (et non, je ne parle pas que de Nam ! 😉 ) La Romance au final était TROP ! trop longue, trop présente, trop mièvre, avec trop de ralentis, trop de larmes… la seule chose qui n’était pas en trop c’était l’alchimie… Et ne parlons pas du 1er baiser qui pourrait figurer dans le palmarès des baisers pourris de Dramaland… Pas de quoi faire rêver la romantique que je suis !

Bouhoub: Ce baiser, mais ce baiser 😂… Après, est-ce qu’on peut mettre l’échec de la romance que sur le scénario ? Je ne suis pas sûre. Il est difficile de créer une alchimie quand ton partenaire n’arrive pas à rentrer dans son personnage… (quand il est aussi expressif qu’un robot dans les moments intenses)

L’autre gros défaut, c’est que le scénario part dans toutes les directions. Et clairement, il n’est pas possible d’approfondir autant de fils scénaristiques. Certains ont été lancés sans avoir été expliqués comme <spoiler> par exemple, pourquoi Jung Tae Eul voit Luna dans sa voiture ou pourquoi Jo Young ressent des choses que vit Jo Eun Sub et inversement </spoiler>. (ou poursuivis comme les références à Alice aux pays des merveilles qui t’intéressaient beaucoup au début du drama)

Bouhoub : Puis la fin de Nam. Non, mais là, c’est genre pas possible. Aigo et moi sommes prêtes à aller en Corée voir la scénariste pour l’engueuler, et aller consoler le petit Nam (enfin surtout la seconde partie).

Aigo : C’est un scandale !!!… On en rigole mais le traitement du personnage de Nam dans la fin du drama montre le “mépris” de la production pour les personnages secondaires. Il n’est pas le seul à bénéficier d’un temps ultra réduit mais c’est le plus mis de côté. Les personnages secondaires, qui font souvent la force des dramas de la scénariste Kim Eun Sook dans ses autres créations, s’effacent ici petit à petit pour devenir de simples figurants dans les derniers épisodes. Pour nous bassiner pendant 30 minutes sur l’amour des héros ! ma frustration remonte rien qu’en y repensant… Et je pense que je ne suis pas la seule, hein Bouhoub ?

Bouhoub : Mais c’est totalement ça… J’aime pas trop les dramas où les personnages secondaires n’existent au final que pour le ou les personnages principaux. Et là, c’est clairement ça, nous avons 30 minutes de romance à la fin qui ne servent à rien, et toute une partie des personnages secondaires qui auraient pu avoir une histoire plus approfondie. J’ai l’impression d’avoir fait le même reproche à un autre drama il n’y a pas si longtemps – mais je me disperse :).

Des Personnages soit disant complexes mais…

Bouhoub: Aigo, on doit vraiment commencer par le héros ? On peut pas le zapper et passer directement à Luna et Nam ?
Aigo : Mais quelle bonne idée ! nos chouchous !! mais en même temps, j’en ai des choses à dire sur le héros…

Bouhoub : Donc il faut que je décrive son rôle 😂. Comment dire, il est le roi du Royaume de Corée. Pour info, en anglais, c’est Kingdom of Corea – avec un C au lieu du K de Korea ce qui rend la distinction entre les deux mondes beaucoup plus simple. C’est donc le roi, passionné de mathématique et traumatisé par ce qui est arrivé à son père quand il était jeune. Il a été sauvé par quelqu’un qui lui a laissé un indice, et il a passé une partie de sa vie à chercher cette personne <spoiler> c’est lui, le mec s’est auto sauvé, si ça c’est pas du bullshit niveau 100000 </spoiler>. Il est froid et mystérieux mais sensible et, bien sur, il attend l’amour de sa vie. Bref comme 90% des héros des kdramas. Bon, je n’aime pas ce personnage alors il mérite pas une bonne introduction, na.

Aigo : Le roi de base n’est pas pour moi un personnage intéressant. Il est trop parfait : beau, très intelligent (il est présenté comme un génie), sportif (champion d’aviron, doué en équitation), riche, gentil même si c’est caché par le côté froid de son statut de Roi mais capable de prendre des décisions dures comme l’impose ce statut… fade ? tout à fait ! même si je peux comprendre que certains l’aient apprécié. Il n’a aucune complexité et c’est ce que je préfère dans les personnages. J’aime les personnages qui se laissent découvrir par petites couches (j’en vois certaines venir, je ne parle pas de déshabillage !), qui doutent, qui tombent, qui évoluent… là, rien de tout ça. Le personnage de Lee Min Ho est créé pour n’avoir aucune marge d’évolution. Bref, un personnage très ennuyeux pour moi.

Bouhoub : Je te trouve très gentille, j’aurais employé un autre terme qu’ennuyeux perso 😂. Je suis désolée, je vais probablement en fâcher quelques un•e•s mais je trouve que Lee Min Ho est – très – mauvais dans ce drama. Je l’avais beaucoup aimé dans Personal Taste, mais là ça ne passe pas. Je pense me regarder City Hunter dans pas longtemps pour avoir une meilleure image de lui.

Aigo : Je ne peux qu’approuver. Lee Min Ho ne m’avait jamais marqué en tant qu’acteur mais il ne m’avait jamais dérangé, non plus, dans les dramas que j’ai vus avec lui (Boys over flower et The Heirs). Dans mon souvenir, dans ces dramas, il pleurait, il rigolait.. Il était parfois décoiffé !! Je rigole mais pas tant que ça en vrai, ça a son importance ici. Dans The King, à aucun moment, son visage n’exprime une émotion. Je comprends qu’il doit être un roi avec une certaine prestance et une certaine retenue, mais là, on comprend vite que ce n’est pas dû au fait qu’il joue ce genre de personnage, mais plutôt au fait qu’IL NE JOUE PAS ! Son visage est figé, son jeu robotique et sa voix monocorde. Tu veux en parler de sa voix, Bouhoub ?

Bouhoub : Non, sans déconner, j’avais des frissons sur les derniers épisodes à cause de sa voix. C’était affreux. Mon corps a eu une réaction physique contre LMH !

Aigo : Moi aussi ! En plus, à la fin, même dans les scènes dans lesquelles il n’était pas, il y avait sa voix en off. Elle me crispait à chaque fois.
J’ai eu l’impression que tout le travail de réalisation, quand il était dans une scène, était de le magnifier. Par le travail de la lumière, par un travail post-production (son visage est très souvent lissé – cf. les captures d’écran) et à aucun moment, même après un combat, une scène d’action, il n’est “abimé”, “décoiffé”. Toujours, lisse, propre sur lui. Mais du coup, quel fadeur ! Bref, un personnage lisse, interprété d’une manière lisse et rendu lisse par la production ! Sans moi…

Bouhoub : C’est exactement ça. J’avais lu quelque part que le drama avait été écrit pour lui. Et quand je vois la réalisation et l’attention apportée à le magnifier comme tu dis si bien donne raison à cette critique. Après, le pauvre, il était face à Nam. De base, il partait perdant. (Oui, pour moi Nam est l’opposé, son visage est d’une expressivité incroyable et tant de d’émotions passent sur son visage)
Vers la fin, on avait de la peine pour Kim Go Eun. On sentait qu’elle donnait son maximum pour créer un tant soit peu d’alchimie et d’étincelles dans cette romance, mais que c’était une cause perdue. `

Jung Tae Eul / Kim Go Eun

Aigo : Jung Tael Eul est une jeune femme décidée et forte. Elle vit avec son père, professeur de Taekwondo qui lui a appris très tôt à se défendre (elle est ceinture noire). Quand nous la rencontrons, elle travaille dans la police au sein d’une équipe soudée et ne se laisse pas impressionnée par les malfrats.

Bouhoub: Je vais commencer par dire que j’adore cette actrice. Si vous n’avez pas vu Coin Locker Girl, je vous le conseille. Mais je me disperse, revenons au drama. Soyons honnête – encore +100 de karma – ce n’est pas son meilleur rôle, même si je trouve qu’elle est assez réaliste.

Aigo : J’aime aussi beaucoup cette actrice que j’avais vraiment appréciée dans le film Monster. En effet, ici, elle n’a pas son meilleur rôle. En même temps, comme tu l’as dit, c’est dur de créer de l’alchimie quand ton partenaire ne montre aucune émotion. J’ai d’ailleurs trouvé son personnage plus intéressant quand elle faisait son travail d’enquêtrice, dans ses rapports avec ses collègues ou avec son père. Ou quand elle jouait seule.
Je sais que beaucoup de personnes lui ont reproché de trop en faire dans ce drama. D’être toujours en train de pleurer alors qu’elle nous est présentée comme un femme forte. Mais je ne l’ai pas vue comme ça. Elle est amoureuse et elle passe son temps dans l’attente de son retour, avec une épée de Damoclès au dessus de sa tête : à tout moment l’homme qu’elle aime peut ne plus jamais revenir. Sans préavis, sans possibilité de retour ou de nouvelles. Je peux comprendre qu’à chaque retrouvaille, ses nerfs craquent… Et elle vit quand même des événements très éprouvants <spoiler> quand elle est enlevée et qu’elle s’évade </spoiler> Forte ou pas forte, elle reste un être humain. Et pour moi, pleurer n’est pas un signe de faiblesse.

Bouhoub: Comme tu dis, à sa place, j’aurais craqué plus d’une fois. Même si elle pleure et elle attend, elle est réactive quand il le faut comme par exemple <spoiler> quand elle apprend que Yi Gon a été empoisonné </spoiler>. Je pense que nous avons trop l’habitude des supers héroïnes qui sont fortes et badass et qui ne montrent pas ou peu leurs faiblesses. Elle apporte un peu d’humanité dans son rôle <spoiler> comme on peut le voir dans la bataille décrite plus haut </spoiler>, que j’aurais probablement pas vu sans toi, Aigo. (Je pense que si, parce que tu as tout de suite compris ce que je t’expliquais et tu as rebondi en me donnant des exemples)

Luna / Kim Go Eun

Aigo : On ne va pas trop vous parler de Luna pour ne pas spoiler. Je peux juste dire que j’ai préféré Kim Go Eun dans ce rôle-là. Luna est très touchante.

Bouhoub: Je suis comme toi Aigo, j’ai préféré Kim Go Eun dans ce rôle-là. Mais je suis vraiment déçue qu’on n’est pas plus approfondi son rôle. La scénariste nous a lancé sur quelques choses qui aurait pu vraiment être intéressant, pour au final, rester à la surface. C’est une de mes plus grosses déceptions.

Aigo : Je suis tellement d’accord avec toi, ce personnage avait un beau potentiel scénaristique. Dommage de l’avoir gâché ainsi.

Bouhoub: Par contre, j’aime beaucoup comment ils ont clôturé son rôle avec Nam et Goo Seo Ryung, et j’aurais vraiment voulu en voir plus. <spoiler > Est-ce qu’on peut imaginer une histoire entre elle et Nam ? Probablement dans la fanfiction que nous aurions pu écrire, Aigo. (Aigo : voilà une de nos théories “folles” qu’on aurait tellement aimée vraie : un peu d’amour pour ses 2 personnages qui ont tellement souffert de la solitude) </spoiler>

Là, où nous nous sommes bien plantées, Aigo, c’est qu’on a fait tous nos scénarios avec Luna et Nam en personnages principaux… C’est clairement pas le cas, donc forcément, c’était prévisible que nous soyons déçues. Mais, en toute objectivité, nos scénarios étaient 1000 fois mieux… Bon, ce n’était pas très compliqué non plus 😅.

Aigo : Dans ma tête et dans mon cœur, ils seront toujours les personnages principaux de The King ! Après tout, ce sont essentiellement eux qui ont sauvé le drama d’une fadeur énorme. ❤️

Kang Shin Jae / Kim Kyung Nam

Aigo : Kang Shin Jae est le collègue policier de Tae Eul. Ils forment un duo efficace et ils partagent une belle amitié depuis plusieurs années. C’est vraiment un personnage très touchant. Et il a été pour moi la touche chaleureuse de ce drama. Il est magnifiquement interprété par Kim Kyung Nam (non, je ne manque pas d’objectivité !)

Bouhoub: Il est beau et doué. Je l’ai découvert avec ce rôle, et je l’ai beaucoup aimé. Ne sachant pas trop si vous l’aviez remarqué depuis le début de la critique, je préfère le redire. Je crois, Aigo, que tu étais déjà conquise avant de commencer le drama ?

Aigo : oui, je l’avais découvert dans le drama Come and Hug me et j’ai été fascinée par son interprétation au point de ne voir quasiment que lui dans le drama. Il a une capacité à faire passer des émotions fortes rien que par son regard. Il a aussi éclipsé tout le monde dans The King. Je suis fan depuis de cet acteur et… je le veux en first lead !! (s’il vous plaît, Dieu des dramas, donnez lui ce rôle qu’il mérite tant !)

Bouhoub: Dieu des dramas, je plussoie la demande d’Aigo. Un petit first lead et pourquoi pas avec Kim Go Eun 😇 ? C’est le seul personnage où je n’ai vraiment pas beaucoup de choses à reprocher. Comme vous avez pu voir depuis le début de la critique, je suis totalement objective quand on parle de lui.

J’aime beaucoup sa façon de jouer. Et il était présent dans les rares passages où je pouvais avoir la larme à l’œil ou ressentir des émotions <spoiler> comme par exemple la scène dans la chambre avec le roi et Dodo et qu’il s’aperçoit qu’il vient de l’autre monde (Aigo : moi c’était dans les passages avec sa mère) </spoiler>. Puis, comme nous avons dû dire une ou mille fois pendant le VC, il est beau.

Aigo : Oui, il est beau ! (son regard !!) Pas de la beauté d’un Dodo, mais celle de ses acteurs avec un grand charisme. Il habite vraiment son rôle et transmet tellement d’émotions.

Bouhoub: Pour la petite anecdote, nous avons lancé Come and Hug me pour le retrouver et je n’ai pas été déçue (et je ne parle – vraiment – pas du tout de la scène où il sort de sa douche 😇 …) Je ne vois pas du tout de quelle scène, tu parles… 😉

Jo Young / Jo Eun Sub / Woo Do Hwan

Aigo : Woo Do Hwan joue deux personnages (un dans chaque monde).

Jo Young est le chef des gardes du corps du Roi. Il est droit, loyal et très consciencieux dans son poste. Il exprime très peu ses émotions et paraît toujours imperturbable (à l’image de son roi ?) Il a un fort attachement à Yi Gong et derrière leurs rapports employeur/employé, ils ont noué une amitié forte depuis des années, ce qui va donner lieu à une Bromance plutôt sympathique. Il est en quelque sorte la personne la plus proche du Roi.

Eun Sub est un ami de Tae Eul. Il est très solaire (un sourire magnifique) et assez excentrique. Il a un fort accent qui contribue à en faire un personnage “haut en couleurs”.

Bouhoub: Je crois que je vais me (re)faire des ennemies avec cette partie-là, mais je n’ai pas accroché avec ses rôles. C’était beaucoup trop pour moi. Soyons honnête, il est beau. Il est vraiment beau, mais je n’ai pas trop aimé son personnage que ce soit dans le Royaume de Corée ou dans la République… Mais qu’on soit bien d’accord, c’est un très bon acteur et il jouait très bien, juste je n’ai personnellement pas accroché avec ses rôles.

Aigo : j’ai moins été dérangée que toi mais ces personnages m’ont laissée indifférente, alors que le personnage de Eun Sub, sur le papier, avait tout pour me plaire. J’aime beaucoup Woo Do Hwan depuis Mad Dog et Save me (je vous conseille fortement les 2). C’est un excellent acteur et il est très charismatique en plus d’être beau. Mais là, je trouve que le problème n’était pas forcément son interprétation mais le manque de naturel de ses personnages (très stéréotypés dans l’écriture) et leur manque de complexité. Ils souffrent d’un défaut d’écriture pour moi. Comme on l’a déjà souligné, les personnages secondaires ne sont pas mis en avant dans ce drama et ne sont souvent qu’accessoire. Pour moi, Jo Young est le faire-valoir du Roi et Eun Sub est la touche comique (même si un autre acteur va lui voler la vedette). Ils n’existent pas pour eux-même. La fin bâclée de leurs histoires le montre bien. Dommage, un acteur de la trempe de Woo Do Hwan méritait mieux. 😔

Bouhoub : Je ne dirais pas qu’il m’a dérangé – comme LMH a pu vraiment me déranger pour le coup – car c’est vraiment un bon acteur, c’est juste que je n’ai pas accroché avec le surjeu. Je suis pas anti-surjeu surtout quand c’est fait par des bons acteurs comme ici, mais là ça n’a pas fonctionné sur moi 😔. Un peu comme Park Seo Joon dans “What’s wrong with Secretary Kim?”, ce sont deux très bons acteurs mais je ne les ai pas aimés dans ces dramas. Mais, je ne remettrais jamais en cause leurs talents. Et tu as complètement raison en disant que, pour le coup, c’est un problème d’écriture. Bref, comme vous pouvez le voir, je suis vraiment déçue de ne pas avoir aimé son rôle 😔 (moi aussi 😔). Et c’est dommage car il aurait mérité un meilleur drama avant de partir à l’armée (Ne remue pas le couteau dans la plaie 😭) Cependant, je trouve qu’il a quand même une bonne alchimie avec LMH. Je pense qu’ils sont amis dans la vraie vie, et ça se ressent dans le drama.

Yi Rim / Lee Jung Jin

Bouhoub : Yi Rim est le demi frère illégitime du père du roi actuel du Royaume de Corée. Il a l’impression d’avoir été injustement privé de ce qui lui revient de droit : le trône de son frère et indirectement une flûte (ce qui est au final le truc qu’il cherche vraiment). Sauf que celle-ci a été coupée en deux. Donc il veut tuer notre nouveau roi et récupérer la partie qui lui manque. Il va corrompre pas mal de monde pour y arriver (ou pas…).

J’ai décidé de compliquer cette présentation car son rôle est beaucoup trop simple. Genre, tu prends le méchant de base de n’importe quel drama avec tous les stéréotypes du genre, et paf tu as notre méchant. Je déconne vraiment pas. Est-ce qu’il veut le pouvoir ? Oui. Est-ce qu’il veut tuer son neveu ? Oui. Est-ce qu’il arrive à manipuler tout le monde pour arriver à ses fins ? Oui. Est-ce qu’il est mystérieux et fait des choses bizarres parce qu’il est méchant et il doit faire peur ? Oui (pourquoi la peinture rouge ?) Est-ce qu’il gagne à la fin ? Je ne vous le dis pas, il faut quand même laisser un peu de suspense. Bref, personnage sans aucun intérêt. Next.

Aigo : Oui, il est typiquement le méchant sans réelle complexité mais à qui on fait faire plein de choses “mystérieuses” pour le rendre “intéressant”. “Mais pourquoi est-il aussi méchant ?…. Paaaaaaaarce que !” (ok, j’utilise une référence de vieille mais j’espère que certain(e)s lecteurs/lectrices seront assez âgé(e)s pour comprendre ^^). Dans le 1er épisode, on se dit qu’il va être classe et intrigant. Il a une voix très grave, de la présence… et au final, ça retombe comme un soufflet. On en revient à un problème d’écriture de personnages. Comme la plupart des autres, je l’ai trouvé assez creux, sans réel background. Il n’est ni touchant, ni terrifiant, ni vraiment charismatique. Un personnage qui sera vite oublié au final et qu’on ne retrouvera pas dans le top 100 des “grands méchants de Dramaland” !

Jung Eun Chae / Goo Seo Ryung

Aigo : Goo Seo Ryung est la Première ministre du Royaume de Corée. Dis comme ça, on s’attend à une femme de caractère… et (oh, surprise !) ce n’est pas le cas. C’est vaguement si nous la voyons avec son gouvernement, siégeant pour régler un problème d’état ou prenant des décisions cruciales pour le Royaume. Non, son personnage se contente de poursuivre le Roi qu’elle veut épouser, de faire du shopping et surtout, son activité principale et si primordiale qu’on y a droit 3-4 fois dans le drama, elle utilise le fameux masque lumineux (vous savez celui du placement de produit) ! Waou ! quel personnage intéressant et complexe ! (décidément, ce drama nous offre un beau panel de personnalités REMARQUABLES !)

Bouhoub : C’est exactement ça, elle n’est là que pour faire la promo du casque. Son rôle n’a aucun intérêt. Elle aurait pu avoir tellement plus de prestance, être beaucoup plus garce et manipulatrice. C’était vraiment ridicule, je ne comprend honnêtement pas comment on peut accepter un rôle aussi peu intéressant. Hormis, s’ils ont changé des choses au cours du tournage parce que le public n’était pas content. C’est vraiment dommage.

Aigo : Je ne connaissais pas l’actrice et elle ne m’a pas du tout convaincue dans ce rôle, hormis le fait qu’elle est très élégante. Même, son jeu m’a parfois dérangée. J’essaierai de la voir dans un autre drama (The guest est dans ma liste) pour lui laisser le bénéfice du doute. Après tout, le rôle qu’on lui offrait ici n’avait rien de très enthousiasmant.

Bouhoub : Je vais finir cette partie sur une note un peu plus gentille, ses dernières scènes n’étaient pas si pires. La dernière, en particulier, me fait dire qu’elle a du potentielle, juste le rôle n’était pas fait pour elle. Enfin, était-il fait pour quelqu’un ?

Jang Michael / Kang Hong Suk

Aigo : Jang Michael ou, de son petit surnom, Jang Mi, est un personnage très secondaire, mais essentiel pour moi : il est la vraie touche humour et feel good de ce drama. Un vrai rayon de soleil. Il est un collègue de Tae Eul (Kim Go Eun) et a un physique très imposant. Mais en réalité, c’est un gros nounours craquant. Chaque apparition, hélas peu nombreuses, était un plaisir. Comme beaucoup d’autres, il aurait mérité plus de présence et une plus grande construction. Il faut dire que j’aime beaucoup cet acteur que j’ai vu dans plusieurs petits rôles et que je vous le conseille dans Pegasus Market (que je suis en train de regarder sur les conseils de Bouhoub et de Jodie (ici) et qui va sûrement être un coup de cœur, avec son humour complètement décalé).

Bouhoub: Comme tu dis si bien Aigo, Jang Mi est le rayon de soleil de ce drama. Malgré ses – trop – rares apparitions, j’ai adoré le voir. Bon après, j’ai adoré Kang Hong Suk dans Pegasus Market. Je rajoute une autre couche, car on ne fait jamais assez trop de promo pour ce drama, mais ce drama est juste génial. C’est un de mes préférés. Juste, il faut aimer ce genre d’humour complètement absurde et loufoque. Si vous devez retenir deux choses de cette critique, ce sont celles-ci : Nam est génial et Pegasus Market est un drama à voir.

Une OST mélodramatique mais…

Bouhoub: J’ai bien aimé l’OST de façon générale. Certaines parties m’ont fait penser au Seigneur des Anneaux. Après, le lien entre les OST et le drama n’était pas bien fait donc je comprends qu’on puisse être passé à côté de l’OST.

Aigo : J’étais plus du côté de Goblin personnellement. Pour le coup, l’Ost m’a laissée complètement indifférente. Elle ne m’a pas dérangée mais aucun morceau n’est sorti du lot.

Bouhoub: Je vais avouer quelques choses, je ne me souviens vraiment pas de Goblin alors que je l’ai vu, hormis la pub avec l’avion Air Canada… Oups. Je retourne dans ma grotte.

Une conclusion prévisible mais…

Bouhoub: J’ai quand même vraiment apprécié de regarder ce drama avec toi, Aigo. J’adore me remuer les méninges – toi aussi si je me trompe pas – et ce fut un vrai plaisir de le faire en ta compagnie, même si nous avons été très déçues par la scénariste et les réalisateurs. Pour conclure, et pour moi, le gros problème de ce drama, c’est qu’il ne tourne qu’autour du héros. Il fait exactement ce que je déteste dans un drama : au lieu d’avoir des personnages indépendants, avec leurs propres vécus et leurs propres lignes directrices mais qui interagissent ensemble, nous avons des personnages secondaires qui ne sont là que pour embellir le héros. Donc, comme on a dit plusieurs fois, les axes secondaires ne sont pas bien – voir pas du tout – clôturés car l’axe principal est terminé. C’est pour moi un des premiers éléments qui fait que je caractérise un drama comme mauvais.

Est-ce que je conseillerais ce drama ? Probablement pas, hormis si vous avez envie de vous prendre la tête pour être au final complétement déçu•e•s… Est-ce que j’ai aimé le drama ? J’ai aimé regarder le drama avec toi, Aigo, j’ai aimé nos discussions, j’ai aimé me prendre la tête à essayer de le comprendre, j’ai aimé Nam, j’ai beaucoup aimé certains personnages mais je n’ai vraiment pas aimé le drama. Même s’il y a de bonnes choses – big up à la team police de la République de Corée – ça reste mauvais. Est-ce que j’ai été déçue ? Non, car je ne m’attendais à rien et parce qu’il m’a fait découvrir mon beau Kim Kyung Nam. Est-ce que je vous ai dit que j’étais complètement sous le charme ?

Aigo : En effet, j’adore me triturer les méninges et j’ai vraiment aimé le faire avec toi. Du coup, j’ai aimé ce visionnage avec toi et nos fous rires. Faudra qu’on se retrouve un film ou un drama “prise de tête” pour continuer ce plaisir. 😉
Bon revenons à nos moutons (petit clin d’œil aux copines de Twitter)… Comme vous avez pu le voir, je n’ai pas aimé ce drama dans son ensemble : l’histoire de voyage d’un monde à l’autre est mal ficelée, la romance est trop présente, la réalisation n’est pas très bonne, le rythme est mal géré et la construction des personnages est complètement bâclée, donnant des personnages soit sans consistance (le Roi, le méchant, la 1ère Ministre) soit dont la présence se délite peu à peu pour devenir presque de la figuration (Nam, Luna, les 2 rôles de Woo Do Hwan).
Je ne vous le conseillerais pas mais si vraiment vous voulez tenter l’aventure (pour voir le beau Kyung Nam par exemple), je vous dirais de déconnecter votre cerveau, de ne pas chercher à comprendre et juste de vous laisser porter sans avoir d’attentes. Certains vont sûrement s’ennuyer mais qui sait, vous découvrirez peut-être des choses que vous apprécierez car ce drama a quand même plu à plusieurs personnes. Nos attentes étaient peut-être trop grandes… (Voyez comme j’essaie d’être diplomate, alors qu’en vrai, je ne suis pas très convaincue, parce que, comme le dit Bouhoub, nous n’avions pas d’attentes 😅).

Bouhoub : 5/10
Aigo : 5/10

Alors ferez-vous aussi partie de la #TeamMaso ? ou avez-vous déjà vu ce drama ? Si oui, qu’en avez-vous penser ? N’hésitez pas à venir en discuter avec nous dans les commentaires.
Et Merci d’avoir lu cet article si long ! 💙